A Rede Linguagem Simples Brasil chega ao mundo em março de 2021, com uma iniciativa totalmente independente, apartidária e desvinculada de qualquer corrente política, que chegou para conectar as iniciativas de Linguagem Simples que existem no país e disseminar ainda mais essa técnica de comunicação.
Fundada pela jornalista e especialista em linguagem simples, Heloísa Fischer, em colaboração com servidores da Secretaria de Governo Digital do Ministério da Economia, o Laboratório de Inovação e Dados do Governo do Ceará e o Laboratório de Inovação da Prefeitura de São Paulo, entre outros, a Rede tem os seguintes objetivos:
Saiba mais sobre esta importante iniciativa para o português brasileiro:
Brazilian actor Rodrigo Santoro is compelling, intense and spellbinding (did you hear #crush?) as Malin, who gradually grows more and more detached from his family, as he becomes emotionally and physically depleted by the pain and agony of watching children perishing from radiation before his very eyes.
In a conversation with director brothers, Rodrigo and Sebastián Barriuso, it becomes clear that they took many liberties in turning autobiography (roughly based on their dad’s story) into elements of the seventh art – philosophically, about a man’s growing pains and his (indeed) heroic pathos.
While the plot has a few soft elements, the film is still a win, bringing visibility to Cuba, Chernobyl, languages, and translation and interpretation. First, let’s address language: Santoro learned (Cuban) Spanish and Russian phonetically in TWO months! Then he takes a deep dive into Stanislavsky’s method acting of complete emotional identification with the role. Last, kudos for his focus on the translation and interpretation profession: unless you’re hiding under a rock, you know that translators write and interpreters speak, but the director duo specifically chose The Translator because “Interpreter” could be confused with “singers” or “actors.”
Check out the trailer:
Ever wondered what it’s like to be a professional interpreter? WIRED will show you:
Barry Olsen and two other members of the International Association of Conference Interpreters, Katty Kauffman, and Adnane Ettayebi go behind the scenes on how interpreting works, in a series of videos that explore real-life scenarios as interpreters.
The video spells out what simultaneous interpretation, consecutive interpretation, bilateral interpreting, chuchotage, and décalage mean and allows viewers to take a peek at what it takes to be a professional interpreter.
I appreciate the light-hearted tone to explore the skills used in note-taking or the difficulty (or impossibility) of translating humor. And, due to the educational nature of the video, I find it brilliant to say that interpretation’s “real-time translation.”
7 reasons why Marie Iida’s interpretation sparks joy
Unless you live under a rock, you’ve heard about Tidying Up with Marie Kondo on Netflix. The 2019 reality TV series on Netflix is about Japanese organization consultant, Marie Kondo, as she transforms untidy homes into order. But there’s another Marie you may or may not have noticed in the cluttered sets: Marie Iida, Marie Kondo’s interpreter.
1. Born in Japan and having moved to the United States at the age of 6, Iida is bilingually flawless in English and Japanese. In Japanese, she hears the verb only at the end of the sentence, so she needs to be good at predicting what is coming when she’s interpreting from Japanese into English. This is a given for professional interpreters, and yet Iida’s English persona gives Kondo a voice without bringing undue attention to the interpreter or the interpretation.
2. Iida understands that the interpretation is not about her, or her linguistic prowess, and never upstages Marie Kondo. Rather, she makes the difficult task of mirroring Kondo’s intention, energy, and feelings easy while making the nuances in Japanese seem idiomatic.
3. And although she is not a trained interpreter, Iida recommends in an interview that those interested in a career in interpreting do get the proper training. Having learned consecutive interpretation by shadowing interpreters and having worked as a translator, she earns the public’s respect by understanding that both translation, simultaneous and consecutive interpretation all require different skills.
4. Marie Iida credits shadowing as a good practice exercise for interpretation: while listening to a recording, an interpreter should repeat what the speaker or the recording says, word for word, in the same language as the recording. She also suggests reading extensively in both languages as a way to expand one’s active vocabulary beyond the basic 700 words.
5. This star interpreter invests at least 2 weeks researching clients and topics she’ll be interpreting. Not only has she searched for any videos of Marie Kondo’s lectures to get a sense of diction and style, but she has also read Kondo’s books:
6. The audience will often see her quickly jotting down notes on a notepad, which aid her memory to give Kondo a voice in English. She also understands that these notes are not particularly helpful after the interpretation.
7. (And my FAVORITE reason!) Her Vocabulary Notebook of Shame: as an interpreter, she has enough self-awareness/down-to-earthness to keep a list of every term that she couldn’t interpret at all or well enough and creates a better translation for next time. Though she may cringe every time she looks at it, the list serves as excellent preparation for future assignments.
Check out this fun interview of Marie Iida talking shop about translation and interpretation:
]]>Tudo isso acontece no contexto de uma entrevista à imprensa, quando a intérprete do lutador foi ex-tre-ma-men-te infeliz na interpretação literal de uma expressão “impublicável” e deixa o jornalista completamente sem graça.
Para entendermos o caso, José Aldo estava falando sobre o seu peso:
– Eu já sabia que estava no peso, já tinha feito a pesagem antes, mas como a gente estava falando ali, geralmente eu (me) finjo de morto pra c*** o c** do coveiro – exclama Aldo, sorridente.
A intérprete teria se dado melhor se tivesse apenas falado que o Aldo queria “esconder o jogo” para surpreender os adversários. Ela poderia ter falado: “he likes to play his cards to get ahead of the competition,” or “he likes to play dumb to fool the competitors“. Além disso, ao trabalhar no modo consecutivo, a intérprete poderia ao menos ter perguntado ao Aldo o que ele realmente quis dizer com uma expressão tão idiomática.
Moral da história: SEMPRE contrate #intérpretes #profissionais para o seu evento, para não passar por esse mico…
E claro, confira a entrevista com o Aldo aqui:
A grande sacada é que a Disney, distribuidora do filme no Brasil, tomou a decisão radical de mudar o nome da animação (que faz alusão à bisavó de Miguel, figura central na trama) para evitar as piadinhas linguísticas do brasileiro. Em português brasileiro, o aparentemente inofensivo nome Coco tem duas acepções: côco (com o circunflexo na primeira sílaba) é o fruto do coqueiro; no entanto, cocô (com o circunflexo na segunda sílaba) é “o produto final da digestão”. E, mesmo sem pronunciar a palavra e-xa-ta-men-te como o nome da bisavó de Miguel, o som ainda poderia causar constrangimentos, afinal, os “brasileiros brincam com tudo”, segundo a Pixar. Imaginem os memes! Para você que ficou curioso, a avó de Miguel acaba se chamando Lupita no Brasil.
Mais uma prova de que não basta traduzir – tem que fazer sentido na cultura onde a língua é falada! Este recurso é chamado de transcriação, pois é metade tradução, metade criação. A transcrição é essencial para fazer com o que o filme venda bem e que o filme tenha o mesmo efeito na língua de partida que na língua de chegada.
Segundo o colega e amigo, João Vicente de Paula Júnior, “tradutor é que nem músico: tem que ter bom ouvido”. A meu ver, este cuidado com a eufonia (bom som, som agradável) se torna ainda mais importante em comédias e animações para o público infantil.
Confira o alto astral do filme na música I’m Alive, do cantor e compositor Michael Franti: