Графиня Натали рассказывает своему брату Андре об увиденном: Джеремайя целовался с Жозетт. Более того, она считает, что в доме присутствуют злые силы - и они уже начали свое черное дело. А тут еще карты, раскинутые для Наоми, сулят страшное будущее.

Автор идеи: Дэн Кертис

В ролях: Грэйсон Холл, Кэтрин Ли Скотт, Лара Паркер, Джоан Беннетт, Джонатан Фрид, Александра Айлс, Энтони Джордж, Луис Эдмондс

Серия 376

Как это часто бывает в "Мрачных тенях", начало серии, следующей за ключевым событием, казалось бы, не сулит ничего интересного. Герои встречаются, обсуждают неожиданный поворот событий, не происходит ничего особенно важного, но... Натали решает погадать, выдавая довольно странную сцену. Во-первых, в колоде, которую ей возвращает Наоми, судя по всему, 12 карт, а это маловато. Во-вторых, разложив все двенадцать, наша гадалка раскрывает значение всего трех, при этом утверждая, что "Колесница" означает "предательство". Систем чтения карт таро хоть отбавляй, но с такой интерпретацией этой карты мне сталкиваться не доводилось. Более того: чуть позже Наоми снится вещий сон с картами таро и голосом Натали, который приказывает встать с кровати и "следовать за колесницей". После чего она видит Джеремайю, который целуется на кухне с Жозетт. Целиком мы девушку не видим, но есть ощущение, что она сама на себя не похожа - и не зря: здесь ее дублирует Дорри Кавано, исполнительница роли Филлис Уик. Когда Наоми пытается схватить Жозетт за руку - эта рука, откровенно пластиковая, достается ей как трофей. Выглядит это невероятно забавно - даже смешнее, чем реквизитор, который заранее готовился ее подать и попал в кадр, пока Наоми спускалась по лестнице.

Серия 377

Данная серия - отличный пример "угла зрения": ее главный сюжетный ход может показаться, скорее, забавным, чем загадочным. Метка в виде трезубца, которую Наоми видела во сне на руке возлюбленной Джеремайи, неожиданно зажила своей жизнью. И довольно бурной - сначала она появляется на руке Жозетт, потом (когда Анжелика помогает ее оттереть обычной розовой водой) переходит на руку Джеремайи. Что самое забавное - и вопреки прямому заявлению Наоми - во сне отметина была на другой руке.

Ну и, конечно, беседа Милисент и Нэйтана - настоящее украшение эпизода. Одна ведет себя в стиле "прелесть, какая дурочка" и, кажется, слегка переигрывает даже для этого амплуа. Ну и сам диалог, который для нее написали, о всех "мужчинах, с которыми она общалась" - это нечто просто убийственное. Нэйтан, во время разговора с наивной девушкой, своей манерой двигаться отчетливо напоминает.... мультяшных зверков из каких-нибудь "Луни Тьюнс". Этакий здоровенный Баггс Банни, который увивается вокруг морковки... то есть, извините, богатой наследницы. Безумно интересно, добивался ли актер этого эффекта сознательно. Отмечу, правда, что англоязычные читатели видят в этой сцене влияние "Гордости и предубеждения", а Нэйтан выступает в роли Джорджа Уикхема. С другой стороны, если эта сцена вам покажется странноватой - подождите до попыток Джеремайи поцеловать Жозетт ближе к концу эпизода. Не люблю модного слова "кринжовый", но более подходящее определение подыскать сложно.

Серия 378

Часть очарования - и, кажется, вечного очарования - "Мрачных теней" в том, что это мистическая мыльная опера, создатели которой виртуозно используют оба компонента. В этом смысле, данная серия крайне показательна: большая часть ее откровенно мелодраматична. Джеремайя решает покинуть Коллинсвуд, Анжелика пытается его остановить - в том числе подослав Жозетт к Барнабасу, в расчете, что тот станет умолять Джеремайю остаться. Правда, по ходу дела Жозетт осознает, что любит она таки Барнабаса, чары спадают... Но, даже здесь мы не выходим за пределы стандартных мелодраматических ходов: если временно забыт о "чарах Анжелики", то мы получаем девушку, разрывающуюся между женихом и потенциальным любовником, которая все же решает предпочесть жениха. Может ли такое произойти в "реалистической" мелодраме? Еще как.

Зритель уже начинает скучать, думая, что перед ним еще один "филлер" и тут... Анжелика решает, что если что-то случится с Джошуа, то Джеремайя уехать не сможет - и накладывает заклятие. На этой сцене, полагаю, в ступор впадет не только Джеремайя, но и любой неподготовленный зритель.

Показать...

Внимательный зритель заметит в этом эпизоде "Мрачных теней" еще пару мистических событий: к примеру, мушка Жозетт переместилась - но это еще можно объяснить, в те времена они часто были накладными, а их местоположение, насколько я помню, служило своего рода символическим языком. Но вот каким образом глина в руках Жозетт за несколько секунд превратилась из светлой в темную - это без магии, боюсь, не объяснить.

Серия 379

А вот это, со всей очевидностью, серия-филлер, в которой сценаристы просто пытаются понять - а что им дальше-то делать? Они учудили нечто невероятное: один из главных персонажей внезапно стал... котом. И это прекрасно, но возникает вопрос: что теперь с этим котом делать? Решение, которое они приняли, было довольно забавно: надо вернуть, наконец, Викторию Винтерс.

Ее статус в "Мрачных тенях", мягко говоря, забавен: номинально она главная героиня, но, по большей части, сценаристы просто не знают, куда ее приткнуть. В основной части сериала она возникает, как гувернантка, но, как я уже отмечал, занимается обычно чем угодно, кроме воспитания своего подопечного. Более того, нас интриговали загадкой ее происхождения, но об этом, похоже, забыли не только персонажи, но и сценаристы. В этой сюжетной арке - схожая картина: Вики вернулась в прошлое, во времена, когда в семье, приютившей ее, вот-вот произойдет трагедия. По всем канонам фантастики она должна стать активной силой, которая пытается предотвратить несчастье, но... Она вообще пропадает с экрана на несколько серий подряд и даже вернувшись не делает ничего осмысленного.

Впрочем, в данной серии, это относится к большинству персонажей. Графиня Натали заставляет Вики участвовать в "следственном эксперименте", воссоздавая сцену исчезновения Джошуа и утверждая, что кот, в результате этого, должен появиться вновь. Почему она так считает - неясно, но кот появляется, потрясая тем самым обоих женщин. И... ничего. Пару раз ему становится скучно, кот уходит, чтобы быть насильно возвращенным - но более никакой роли в событиях не играет.

Не менее забавна и ситуация с картами: Натали снова их раскладывает - причем в руках у нее опять 12 карт, что маловато для колоды Таро. Стоит ей уйти из комнаты, как Вики решает переделать расклад, чтобы передать Натали сообщение о грядущей гибели Жозетт. Вернувшись, графиня, разумеется, замечает, что карты переместили, но недоумевает "кто бы мог это сделать?" Странно, что она не предположила вину кота в этом безобразии. Но интереснее, пожалуй, другое: это когда наша гувернанточка научилась так хорошо разбираться в Таро, чтобы не просто поменять карты местами (одну из них, кстати, по ходу дела переворачивая), но и добиться расклада, который другой человек интерпретирует строго определенным образом. Как-никак, Таро предполагает известную свободу чтения.

Серия 380

Выход из сложной ситуации, кажется, найден: надо просто поженить Барнабаса и Жозетт прямо в этот же день, тем самым нарушив планы злых сил. Правда, злые силы (в лице Анжелики, разумеется) узнают об этом - и пытаются помешать. Орудием мести становится носовой платок, который Анжелика сбрызнула любовным зельем и свернула в виде розы. Мне, как фанату фильма "Не покидай", было очень любопытно отметить, что роза эта получилась голубой.

В целом - чисто мелодраматическая серия, которая построена на одном из важнейших тропов жанра: свадьба неожиданно срывается. В данном случае, у нас сбегает невеста, что даже нельзя счесть спойлером - это, скорее, один из традиционных, освященных традицией сюжетных ходов. Но, не считая этой развязки, сама по себе серия не особенно интересна: разве что, можно развлечься множеством оговорок. Особенно отжигает Андре, как вам такое: "Пациент... священник теряет терпение" (The patient — the minister is becoming very impatient). Священник, кстати, любопытный: его играет Пол Кирк Джиллз, для которого "Мрачные тени" станут самой заметной работой в карьере. Забавно, что это первая из трех его ролей в сериале, некоторое время спустя он снова появится на экране как священник, но уже другой. Нельзя не отметить еще один смешной прокол: в сцене, где Барнабас отказывается от шампанского, по лицу Анжелики пролетает тень, которую можно принять за зловещую летучую мышь - даром, что вампиром станет не она. Но на деле это, конечно, тень от микрофона, в очередной раз попавшая в кадр.

Напоследок не могу не отметить "актерскую игру" котика - даже когда его идут топором рубить, он выглядит предельно довольным и счастливым. И да - спойлер: котик не пострадает, во всяком случае, в этих сериях.

Как считают ученые, родина Титанов может быть... в полой Земле. И помочь найти туда безопасный путь может только Конг, которого держат внутри гигантского купола. Если он выйдет наружу, то, как считается, Годзилла, пропавший на несколько лет, тут же явится помериться с ним силой. Но, когда Король Монстров неожиданно нападает на территории США, ученые решают все же рискнуть и вытащить Конга.

Режиссер: Адам Вингард

Александр Скарсгард, Милли Бобби Браун, Ребекка Холл, Сюн Огури, Эйса Гонсалес

В общем-то рецензию на этот фильм, по справедливости, можно уложить в одно предложение: американцы, наконец, смогли снять отличный кайдзю-фильм. Если вы фанат жанра - скорее всего, останетесь довольны. Большинство претензий к фильму опять сводятся к замечаниям в духе "плохие фильмы у Тарковского - ни перестрелок, ни обнаженки", то ест люди в принципе не понимают, что пришли смотреть, но мнение имеют. Если же говорить серьезно...

Люди в таком фильме, как правило, выполняют одну из двух функций. Большинство из них - просто объекты, реагирующие на монстров. В пределе им достаточно посмотреть вверх, чтобы подчеркнуть размер кайдзю или оглушительно заорать. Или хотя бы побегать, пока на них опускается гигантская лапа. Подобный "объект" может быть подан гениально - помните японского репортера из оригинального "Годзиллы"? Или же сведен до совсем примитивного уровня: помните сцену с ним же из американской версии первого фильма? На их функцию это не влияет - они подают реакцию. В разбираемом фильме в эту категорию попадают только статисты, массовка.

Вторая функция это "мотиватор" - своего рода "казус белли". Судя попадают злодеи или ученые (или злодеи-ученые) решившие использовать кайдзю - или маленькие девочки, оказавшиеся в эпицентре "годдзилло-турбулентности" и заставляющие отца бежать на выручку. В эту категорию в "Годзилла против Конга" попадают почти все персонажи первого плана: от героя Александра Скарсгарда, который рвется в Плоскую Землю до героини Эйсы Гонсалес, которой нужна "продвинутая батарейка" для папы.

Поскольку фильм американский, то некоторым персонажам добавляется третья функция - "комическая разрядка". Это, в основном, оболтусы из компании Милли Бобби Браун. Не сказал бы, что эта линия так уж необходима фильму - но в рамках американского кино это почти "обязательная программа": "типа забавный" и нелепый негр, дети, сующие нос, куда не следует. В общем, условность жанра. Кому-то, возможно, эта линия сюжета понравится, н я бы ее выкинул целиком.

Вообще, оценка персонажей-людей в этих фильмах, даже если они относятся к категории "казус белли" - дело довольно субъективное. Я, например, за время просмотра, не раз ловил себя на мысли, что Александр Скарсгард здесь играет "подружку главного героя": по большому счету, он просто ходит по экрану, излучает обаяние, и это главное, для чего нужен его персонаж. Пару "умных" мыслей, которые он высказывает с тем же успехом можно было бы прочесть на заборе. Лично мне этот актер нравится, так что я был не против. Эйса Гонсалес, например, на мой взгляд, его явная противоположность - отрицательная героя может быть обаятельной, но это не тот случай. Она попросту раздражала: даже Милли Бобби Браун на ее фоне смотрелась выигрышней - просто выступила в типом амплуа "подросток типовой одна штука", причем создавалось ощущение, что замены ее на любую другую девчонку ничего не поменялось бы. Ребекка Холл - неплоха, внимание привлекала и удачно отработала в имидже "такая странненькая, что даже интересная". Собственно, самый запоминающийся и "цепляющий" персонаж-человек в этом фильме - немая девчонка, способная общаться с Конгом, этакий местный аналог феечек Мотры из оригинального киносериала.

С другой стороны, фильм же не называется "Александр Скарсгард против немой девочки"? Переходим к монстрам. Здесь хорошо почти все - но дальше будут СПОЙЛЕРЫ. Есть четко выстроенная арка у обоих персонажей. В начале фильма Конг оттягивается, как может в своем высокотехнологичном "вольере", но бесится, зная, что это вольер - вступительная сцена, показывающая этот конфликт, просто великолепна. Потом он оказывается вынужден отправится "в путешествие", сталкивается с могучим противником, возвращается в землю своих предков - и снова сталкивается в Королем Монстров, но уже в качестве его союзника в борьбе с более опасным врагом. После чего он понимает, что причин для вражды с Годзиллой у него, на самом деле, нет. В этом смысле, мне понравился встреченный где-то в сети "краткий пересказ": "Ну извини, быканул".

У Годзиллы тоже есть своя арка: опять-таки, он появляется в начале фильма, как воплощение слепой стихии и начинает крушить завод. Казалось бы, без всякого повода, хотя его мотивацию легко угадать любому, хоть сколько-нибудь знакомому с франшизой: ученые опять что-то химичат. И верно: как оказывается, это Мехагодзилла, причем интерфейс к ней собирался на основе Кинга Гидоры, древнего врага Годзи - почему тот и явился с претензиями. Как только с "нелицензионной копией" Короля Монстров было покончено, наш ящер уплыл по своим делам, дав понять, что ни Конг, ни, тем более, людишки его особо не интересуют.

К боевым сценам претензии выкатить не трудно: и снимались многие в клубах дым и полумраке, чтобы сэкономить драгоценный "графоний", и ведут себя монстры несколько странно - Годзи слишком резко двигается, потеряв свою неторопливую величавость, Конг тоже время от времени показывает физике кукиш - вроде знаменитой по трейлеру сцены, где он отталкивается от палубы корабля. Да, в классических фильмах боевая хореография, зачастую, была интереснее: как-никак, там работали каскадеры в костюмах, зачастую, действительно владевшие боевыми искусствами. Но, тем не менее, в кинотеатре на большом экране это смотрелось эпично - а большего, строго говоря, и не требовалось. Тем более, что если бы Конг и Годзи и правда начали в современном фильме неторопливо тузить друг друга, используя броски дзюдо - большинство зрителей, полагаю, не оценили бы.

Интереснее, на самом деле, другое - куда будет двигаться эта киновселенная дальше? В самом фильме заложены любопытные возможности для развития, но, что самое интересное, несколько однобокого. Напомню, что первоначальный контракт с Toho заканчивается на данном фильме - и дальнейшее использование Годзи сотоварищи надо обговаривать с японцами отдельно. При этом Адам Вингард не раз подчеркивал: Годзи из его фильмов - не тот же самый, что в японском киносериале, это отдельная вселенная. Более того, с первых фильмов разрабатывались свои, отдельные элементы: концепция Титанов, организация "Монарх", свои, отдельные монстры. А в этом фильме и вовсе появляется Полая Земля, тема которой еще даже не начала раскрываться - но лично я легко променял бы все сцены с людьми на расширенную версию этих эпизодов. Более того - и, кстати, о людях - Конг здесь тоже не тот, что раньше: обратите внимание, его даже называют, строго говоря, Конгом - а не Кинг Конгом. Но во втором фильме он окончательно проявляет разум и даже... способность общаться, пусть и на языке жестов. Он очеловечивается - и тем самым, дает надежду, что в дальнейших фильмах людей будет меньше, часть "эмоциональной нагрузки" сможет принять на себя Конг. Есть ощущение, что все это связано с попыткой уйти из под влияния японцев: свести работу с Toho (а значит, и выплаты им) если не до нуля, то до минимума и работать со своим "зоопарком". Мысль на самом деле интересная: я бы, например, с интересом отнесся к идее фильма "Конг и та немая девочка в Полой Земле" - вообще без других персонажей-людей. Прав я в своих предположениях или нет - время покажет, пока, насколько я понимаю, никакого продолжения не анонсировано.

Подытожим: люди фильму не особо и нужны, из Александра Скарсгарда сделали приятную "подружку главного героя", немая девочка великолепна, остальные, по большому счету, не нужны. Бои неплохи, в кинотеатре воспринимаются отлично. Полая Земля изумительна, завораживает и интригует. На данный момент это - лучший кайдзю-фильм, снятый американцами, и продолжения очень хочется. Да - напоследок не могу не отметить, что музыка, безумно раздражавшая в трейлере, фильм, к счастью, не испортила, а вот постеры, которые выбрали кинотеатры, были самими скучным из существующих - тот, что красуется на верху страницы я бы даже домой с удовольствием уволок.

>

Злодейская династия Тодзитендо пытается покорить все миры - и остался лишь один не захваченный ими мир: Земля, на которой живет Кайто Госикида, обычный парень, родители которого, ученые, пропали годы назад. Его Земля, по непонятным причинам, слилась еще с одной - Кикатопией, и ее обитатели, Киканоиды, научились мирно уживаться с людьми. Пока не началось вторжение...

Как вы, возможно, заметили, я ушел из "большого токусацу" в сентябре прошлого года, но жанр по-прежнему люблю и подумываю вернуться к обзорам, в той или иной форме. Ну и логично начать с нового сезона "Супер сентая", не так ли?

Всем, кто интересуется темой, полагаю, известно, что данный сезон стал юбилейным, сорок пятым. И тем не менее, лично мне он пока кажется слабее, чем, например, предыдущий - "Кирамейджеры". Те подкупили меня уже первым эпизодом, у "Зенкайгеров" я видел все пять, вышедшие на данный момент, но... Не фанат, хотя отдельные забавные моменты и любопытные камео там есть.

Тем более, что "Зенкайгеры" напоминают уж слишком многих коллег по жанру. К примеру: позы, которые принимает парочка главных героев в первой же серии, откровенно смахивают на фирменную стойку "Наездника в маске". Пояс с "медальками" предыдущих отрядов, позволяющими использовать их способности - крайне схож с аналогичным девайсом из "Ультрамэн Зэт". Ну и, разумеется, в каждой серии немало отсылок к предыдущим "сентаям", но это уже "не баг, а фича". Эти отсылки я перечислять не буду, ибо просто слишком долго.

Итак: в отряде у нас один человек, остальные "рейнджеры" - инопланетяне, похожие на гигантские пластиковые игрушки роботов, у двоих из них в дизайне есть "кошачьи" элементы. На мой взгляд, это один из недостатков сезона - эти самые недороботы просто не "цепляют" меня, я не воспринимаю их как интересных личностей. Более того, это лишает зрителя элемента двойственности: "рейнджеры", как правило, были обычными людьми, способными преображаться, надевая "костюм". Здесь же персонажи, что "в костюме", что без него выглядят практически одинаково. А единственного человека в команде слишком мало, чтобы это компенсировать. Ну и, к тому же, за счет дизайна персонажей сам сериал воспринимается более "детским": главный герой воспринимается, как этакий современный Кристофер Робин, вместо Винни Пуха и Тигры прихвативший поиграть пластиковые игрушки из соседнего гипермаркета.

Более того, сами драки здесь выглядят не впечатляюще, их хореография сумбурна и невнятна. При этом сослаться на то, что в костюмах не пойми кто - не выйдет: вся команда, кроме Вруна (ударение на первый слог, если что) - та же самая, что и, к примеру, в "Кирамейджерах", где драки выглядели на порядок интереснее. В частности, розовых в обоих сериалах играет Аюми Симодзоно - и разница, на мой взгляд, разительна. Единственная пока серия, где боевые сцены были как минимум забавны - третья, где рейнджерам пришлось сражаться на льду, потому что "монстр недели" пытался заморозить весь мир. Она же пока единственная, которая действительно смотрелась с интересом - в основном, за счет самоиронии.

Четвертая, впрочем, уступает ей ненамного - за счет довольно смешной идеи и парочки оригинальных камео. Очередной монстр недели превращает кого попало из обычных людей в боксеров, да еще и заставляет их гоняться за вышеупомянутым Вруном - будущим рейджером, последним из команды. При этом в уморительной сцене возникает невеста у алтаря, которая тут же начинает боксировать со своим женихом.

Ее роль сыграла Джулия Нагано из "Мышей-спасателей" и сериала "Неофициальный Сентай Акибарейнджеры", который я, кстати, как раз начал смотреть. Милый дедушка, зашедший в кафе и тоже ставший боксером - никто иной, как Цутому Китагава, настоящая легенда жанра. Этот третий актер, носящий костюм Годзиллы - начиная с фильма "Годзилла 2000", он же играл Короля Гидору в "Мотре 3" (1998). Заслуги перед сентаем у него и вовсе необъятны: он начинал еще в "Боевом жаре Джей" - втором сезоне сентая и первом, официально носившем это название. Он был дублером Бэттл Кении и.... мисс Америки 2, в этой роли он выполнял наиболее опасные трюки за Эйко Онодеру, свою жену, которая была основным "актером в костюме". Он же работал в костюме главного героя на "Японском Человеке-Пауке".

Пятая, последняя на данный момент серия, ничуть не переломила ситуацию: да, сама по себе идея с монстром, который из всех подряд готовит суси - довольно забавна, хотя и не так уж поражает по меркам токусацу в целом, где встречались и более сюрреалистичные злодеи. Но даже эта идея откровенно недокручена, подана достаточно лениво: у нас есть сцена, где два рейнджера привязаны друг к другу спинами и все равно вынуждены сражаться, но и эта сценка сделана очень кратко и не особо изобретательно.

Словом, пока сезон выглядит откровенно проходным и я даже не уверен, хочу ли я продолжать просмотр: ни персонажи, ни дизайн, ни сквозная история (судя по всему, она будет завязана на поиски пропавших родителей главного героя) не особенно вдохновляют. Я даже заподозрил, что просто устал от жанра - но нет, взяв на пробу серию из другого сезона, я остался в восторге. С другой стороны, допускаю, что у Зенкайгеров будут свои фанаты, а уж ребенку они могут "зайти" влет, но все же эта чашка чаю, похоже, не моя.

Так уж вышло последнее время, что смотрю я много, а обозреваю мало - иногда просто не успеваю написать что-то по горячим следам, иногда сам сериал (фильм) не достойны отдельного подробного разговора, но нечто интересное в них все же есть. Да и вообще, судя по всему, я начинаю сворачивать в сторону сравнительно больших материалов из сравнительно небольших отзывов, объединенных той или иной темой. Здесь мой частичный улов по части испанцев сразу за несколько месяцев.

Той-бой

Уго, стриптизер, ложно обвиненный в убийстве, провел семь лет в тюрьме - но, когда его вытащили на свободу для пересмотра дела, оказалось, что на воле может быть гораздо опаснее.

В ролях: Мария Педраса, Педро Касабланк, Кристина Кастаньо

Испанцы в очередной раз доказали, что сюжет для них не важен и они способны снять увлекательный сериал на едва ли не любом материале. Лично меня описание не особо заинтересовало: ну, стриптизер, и? В итоге - просмотрел за несколько дней и, по большому счету, главным недостаткам была музыка в сценах стриптиза: ну, не люблю я все это клубное "бум-бум-бум", что поделать...

Ну, если честно есть и другие замечания: в последней трети сериал немного сдал по насыщенности интриги. Главный преступник был очевиден, героям осталось выяснить лишь несколько деталей - но их раскрытие все оттягивали и оттягивали. Такое ощущение, что первоначально материала было серий этак на десять, но потом денег дали еще на три и пришлось выкручиваться на ходу, добавляя "вотэтоповоротов". Ну и плюс финальный поворот был ни к селу, ни к городу.

Показать...

Ну и отдельные категории граждан может возмутить, что сама чистая и романтичная любовная линия в этом сериале отдана гей-паре, но это уже проблемы не сериала, а отдельных зрителей.

Элита

Дети из бедного квартала попадают в элитную школу, где учатся будущие "сливки нации" - и тут же оказываются впутаны в целый клубок интриг, которые закончатся... убийством.

В ролях: Хайме Лоренте, Мария Педраса, Эстер Экспосито

Пример из той же категории, что и "Той Бой" - ну, правда, бедные дети среди жестоких и развратных богачей, что тут нового и интересного? Ну, например, то, что "движком" сериала станет... детективный триллер. Мы сразу узнаем, что произошло убийство - а вот как и почему узнаем только к последней серии сезона. Все остальное время занимают флэшбеки о том, как герои дошли до жизни такой и сцены их допросов и расследования. Оторваться, на мой взгляд, практически невозможно.

В одной из главных ролей в первом сезоне - Мария Педраса из "Той-бой", которую, впрочем, и узнаешь не сразу, настолько она преобразилась. Компанию здесь ей составил Хайме Лоренте, как и Педраса, игравший в "Бумажном доме" - причем одну из главных ролей. Впрочем, сильнее всего, пожалуй, здесь запоминается Эстер Экспосито - очень красивая актриса, у героини которой, к тому же, здесь одна из самых интересных арок. Появляется она как типичная героиня "эро-драмы" про подростков и бисексуальный треугольник, но постепенно выходит в главные и довольно сложные героини.

Интересен сериал еще двумя особенностями. Во-первых пресловутой "повесточкой": вроде бы, в сериале есть все, за что так ругают (или превозносят) американскую массовую культуру наших дней. Сильных и независимых женщин - хоть отбавляй. Геи и бисексуалы - в ассортименте, среди главных героев. Национальные меньшинства - да пожалуйста: среди тех самых бедных детишек - арабская девочка, ее брат еще и один из вышеупомянутых геев. Но, при этом, как это часто бывает у испанцев, это "инкволити" не бесит и не раздражает - хотя бы потому, что действительно вписано в происходящее на экране и драматургически оправдано. Посмотрите на арку того же Омара: он гей и боится признаться в этом родителям, тем более, что они - мусульмане: да, можно сделать этого персонажа белым, но острота конфликта снизится, не находите? В общем, испанцы цепляют тем, что осознают главную проблему "инкволити": взять и сделать Супермена черным геем - тупо и раздражает. Показать проблемы Супермена, который рос в те времена и в том месте черным геем - отличная сценарная заявка, если ее толком проработать.

Ну и самое интригующее: сериал продлен на четвертый сезон, хотя сюжетная арка за три сезона была закрыта полностью, события сделали весьма элегантный круг. Далее будут СПОЙЛЕРЫ. В первом сезоне в устоявшемся коллективе элитных деток появляется раздражитель - "бедняки", которым там "не место". И гибнет молодая, красивая девушка - что, собственно, и становится пружиной сюжета. Кто убил, почему, как? Возникают запутанные конфликты. Во втором сезоне страсти накаляются еще сильнее: пропадает один из ребят, ведут следствие, пытаются понять, кто же настоящий убийца из первого сезона. Дружеские связи рвутся все сильнее. Ну и завязкой третьего сезона служит... смерть того, кто и был настоящим убийцей в первом сезоне. Причем на этот раз дети вынуждены объединиться против взрослых и конфликт оказывается исчерпан, а история закрыта. Более того: школа закончена. Как, при тех же участниках, умудрятся построить новый сезон - я что-то не понимаю. Впрочем, это испанцы и от них можно ожидать всего. Практически каждый раз, когда я говорю "но не могут же сценаристы..." - именно этот невероятный ход они и выбирают.

Кого бы вы взяли на необитаемый остров?

Четверо друзей по пьяни затевают игру, в которой надо честно ответить на вынесенный в название фильма вопрос. И, в результате, сталкиваются с весьма неожиданными откровениями.

В ролях: Хайме Лоренте, Мария Педраса

В рамках типичного для меня поиска "а чего бы еще посмотреть с полюбившимися актерами" наткнулся на этот фильм. По большому счету - нечто вроде неплохой пьесы для студенческого театра, перенесенной на телеэкран: смотреть можно, сыграно хорошо - но зрелище это совершенно необязательное, да и повисшие в воздухе сцены имеются. Те же переглядывания с соседкой поверх бельевых веревок - нечто вроде долгой сцены заряжания ружья, которое потом просто пару раз упомянут. Хотя, с другой стороны, финальные сцены оказались неожиданными и, по-своему, интересными. Опять-таки, Пердаса здесь раздевается, но это тоже не новость: в вышеупомянутых сериалах ее обнаженка тоже была.

"Кто-то должен умереть"

Минисериал, заинтересовавший меня Эстер Экспосито, но ее роль здесь довольно невелика и нужна она, по большому счету, для мебели. По сюжету - консервативная семья вызывает сына из Мексики, а тот приезжает в компании балетного танцора и... да, оказывается геем, порушив тем самым надежды на брак по расчету. Как и вышеупомянутый фильм - зрелище небезнадежное, но совершенно необязательное. В первую очередь, оно слишком не сконцентрированное: авторы, похоже, не до конца поняли, о чем именно хотят рассказать и создалось впечатление, что нам начали разворачивать долгую семейную сагу с потенциально большим количеством интриг и разборок (а испанцы это умеют, как никто), а потом решили быстренько все обрубить, как попало.

Этот месяц в DARKER у меня был как никогда урожайным и разнообразным. Два интервью - с писателем и сценаристкой, перевод, две рецензии - есть, чем похвастаться. Итак, отчитываюсь.

Итак: Натан Бэллингруд, отличный писатель, который уже может похвастаться премиями и экранизациями - и на русском как раз вышла его книга, содержащая сразу два сборника рассказов. Русское название этого талмуда на 600 страниц - "Раны. Земля Монстров" (в оригинале, если кому интересно, "Wounds" и "North American Lake Monsters", соответственно), моя рецензия на него здесь. А вот здесь можно найти мое интервью с ним же.

Второй моей рецензией в номере стал отзыв о новой антологии Трэпа Джонса - писателя, издателя и активиста сплаттер-панка, на которого стоит обратить внимание. Здесь есть Кристофер Триана, Стивен Козеневски, Брайан Кин, Джеймс Рэт Уайт, Мэтт Шоу, а заодно нашлась и пара новых для меня, но крайне любопытных писателей, одного из которых я в ближайшее время собираюсь перевести на русский. Рецензию на антологию можно прочесть здесь.

Второе мое интервью в номере - с Сарой Дэйли, американской сценаристкой, чей фильм "Черные перчатки" я смело могу одним из лучших из хорроров последних лет, среди мной виденных. Интервью здесь.

Переводить мне, на этот раз, довелось Майка Янсена: его рассказ «Калиго» - довольно своеобразная штука, построенная не на сюжете, а на чистой атмосфере - но, при этом, довольно холодная и отстраненная по отношению к главному герою. Перевод здесь.

Ну и, напоследок, я пересмотрел и отрецензировал "100 монстров" - начало трилогии о ёкаях, просмотр которой я уже давно планирую продолжить. Рецензия здесь.

Молодой доктор Гильотен столкнулся со странной болезнью, которой, в основном, заражаются аристократы: кровь больного становится голубой, а сам он - гораздо сильнее и агрессивнее. Более того, похоже, "голубокровные" практически бессмертны.

В ролях: Марилу Оссилу, Колин Бил, Амир Эль Касем, Лайонел Эрдоган, Жюльен Фрисон

Уже вступительная сцена дает понять, что нас ждет и может похвастаться интересной смесью элементов: мы видим убегающего аристократа, которого преследует некто на окровавленной лошади. Его загоняют, преследователь сносит ему голову и...оказывается маленькой девочкой. По сути - чистейшее ожившее аниме, даром, что последующее повествование будет развиваться в иной стилистике.

Потому что далее начинается костюмная мелодрама с роковыми тайнами и аристократкой, полюбившей простолюдина, который поплатился за это жизнью, а в финале первой серии звучит культовая цитата из Ромеро: "Когда в аду не останется места... Мертвые пойдут по Земле". Правда, французский оригинал звучит чуть-чуть иначе, но тут уж надо смотреть, как эту фразу из "Рассвета мертвецов" переводили на французский. Вполне возможно, что цитаты таки совпадут, но мне лень зарываться в источники ради подобной мелочи - тем более зная вольности, которые привычны для французских субтитров.

Операторская работа хороша, но есть, впрочем, нечто раздражающе-недостоверное, почти гламурное в манере съемки: ни в одежде героев, ни в декорациях нет некоего "ощущения жизни". Да, куртка героя может быть поношенной, а улочки городка и роящиеся там простолюдины - грязными, но ты так и видишь костюмера, который только что "состаривал" эту куртку и художников, которые миг назад наносили нужный оттенок "грязи" на стены и прохожих. Да и сами прохожие просто находятся в кадре, а не живут своей жизнью - опять-таки буквально видишь, как их расставляли по местам за минуту до команды "мотор". Я не могу ткнуть пальцем, за счет чего возникает это ощущение, но избавиться от него не мог на всем протяжении просмотра.

В противоположность этому, сценаристы сработали интересно: мир, показанный в сериале, "живет". Мы оказываемся в самом разгаре событий, которые начались задолго до первых кадров первой серии, и вынуждены постепенно вычислять, кто все эти люди и что происходит. При этом не возникает ощущения натужной "интриги ради интриги", в худших традициях "Остаться в живых" - подобный способ рассказать историю действительно нужен для создания более "цепляющего" ритма. Тем более, что сами "блоки", из которых создается история, достаточно типовые. Ну, в самом деле, попробуйте представить, что нам сначала подробно рассказывают историю того, как простолюдин влюбился в аристократку, как их застукали, как разгневанный папаша приставил пистолет ко лбу неугодного любовника дочери.. Потом титр "Столько-то лет спустя" - чувствуете, насколько более банальным и архаичным стал бы ритм истории?

С другой стороны, некоторые детали все-таки неплохо бы объяснить: к примеру, когда рядом с тюремным доктором Гильотеном оказывается "сильная и независимая" девушка, которая разбирается в науке не хуже ученого и ведет себя в тюрьме как дома - можно бы все же парой слов объяснить кто она такая и почему так вольничает.

Кстати, об истории, предъявлять какие-то претензии сериалу в плане соответствия реальным событиям - просто глупо. В частности, даже самому недалекому зрителю должно бы прийти в голову, что Жозеф Игнас Гильотен не был арабом - и, если я не ошибаюсь, приемным ребенком тоже не являлся. Перед нами - альтернативная история, персонажи которой находятся лишь в отдаленно схожей ситуации и... Да, пожалуй, на этом все. Сюжет как таковой, кажется, с биографией реального Гильотена соотносится слабо, во всяком случае, пока.

Концовка шестой серии, например, практически идеальна даже сама по себе, вне контекста, как отличный олдскульный хоррор в миниатюре: герои, связанные и беспомощные в лесу, туманная сцена, мертвые тела, поднимающиеся и медленно бредущие к ним... Лично я наслаждался каждым кадром. Любопытно, что в начале седьмой серии ее "отзеркалили" - и теперь уже сами новоявленные "зомби" оказываются перед лицом свирепого врага, нападающего из тумана.

Что ж, поговорим о том, что волнует многих зрителей. О зомби... Строго говоря, сериал нас знакомит с новым типом существ, это нечто промежуточное между зомби и вампиром. С одной стороны, это живые мертвецы, они отличаются злобностью, кровожадностью и возросшей силой. С другой стороны, они сохраняют свою память и личность, способны общаться, мыслить, но, якобы, не способны чувствовать эмоции. При этом заражение новой "болезнью" происходит строго через кровь, которая становится голубой: то есть, укушенные и обглоданные "зараженным" сами "больными" не становятся. Ну и на мелочи вроде дневного света "голубокровым" тоже плевать - убить их способно только отсечение головы. Осиновых кольев, впрочем, в этом сезоне не пробовали. Вся эта информация толком не проговаривается в самом сериале, но по ходу просмотра эта картина в голове складывается без особых усилий.

Чего не скажешь о мире, в котором происходит действие: практически весь сезон история остается камерной, на более широкую картину даются только намеки. Есть просто смешные проколы, очевидным образом связанные с современной "повесточкой". Умирает граф, его брат внаглую провозглашает наследником своего сына, в обход прав дочери покойного - и никто особо не возражает. Позднее законная наследница призывает своего родственника отказаться от претензий на графство, но и сама править им не собирается: она "передаст власть народу". Возникает вопрос: а каким, собственно, образом пройдет эта передача власти "в отдельно взятом графстве"? Как технически будет осуществляться "власть народа"? Как посмотрит король на эти события? Но никого из персонажей эти вопросы не волнуют.

В целом, из намеков постепенно складывается примерно следующая картина: был некий загадочный "пациент ноль", от которого и пошло заражение. Видимо, сам король решил заразить свою аристократию, тем самым превратив ее в бессмертных правителей чернью. В принципе, как сюжетная основа для продолжения это интересно, хотя к логике происходящего возникают вопросы. "Голубокровные" склонны нападать на кого попало, пожирать обычных людей и вообще вести себя неадекватно. Монарху такая радость зачем? Для пущего устрашения прочих поданных? Но тогда возникает вопрос "кормовой базы": в финале нам показывают, что голубую кровь для последующих заражений готовят едва ли не в промышленных масштабах. Но если для кормежки "голубокровных" нужны обычные люди, то каким должно быть соотношение их с обычными людьми, чтобы "еду" просто не перебили?

Ну и да - стоит учитывать, что название слегка вводит в заблуждение. Мы не видим революции: сериал показывает, как в отдельном графстве аристократия довела некоторое количество лесных партизан до полномасштабного бунта. Их прямой схватке, собственно, посвящена большая часть последней серии - и, если честно, это самая скучная часть сериала, потому что снят бой довольно неудачно. В финале горстка повстанцев отправилась в Париж - видимо, чтобы покончить с источником заразы. И лично я бы с удовольствием посмотрел продолжение, особенно если мелодрамы станет меньше, а "альтернативной истории" - больше: исторический Гильотен, помнится, был вполне себе знаком с разными Маратами-Робеспьерами.

В целом: сериал получился хорошо снятым (с вышеуказанными оговорками), у него удачный саундтрек, совмещающий оркестровое и симфоническое звучание. Актеры и их персонажи, правда, показались, довольно средне-арифметическими: никто не раздражает, но никто и не запоминается. Кровищи - сколько угодно, обнаженка - только для галочки. Неплохая мелодрама в историческом антураже с добавлением "зомбей" - если это ваша "чашка чаю", то должно зайти. Если нет, то всегда можно найти что-то еще.

Новый инспектор полиции приезжает в Сеуту - испанский город на границе с Марокко. Здесь в открытую орудуют наркоторговцы и даже полицейские нередко нарушают закон. А еще здесь начали пропадать подростки - и, похоже, их вербуют в джихад.

В ролях: Хосе Коронадо, Алекс Гонсалес, Хиба Абук, Таис Блум, Рубен Кортада, Стани Коппет, Карла Диас

Этот сериал определенно стоит поместить в палату мер и весов - как образчик того, как можно снять почти идеальный первый сезон и испортить все, что только можно вторым. А ведь могла бы получится этакая испанская "Родина" - причем в духе первых сезонов.

С самого начала перед нами вырисовывают массу силовых линий сюжета: две враждующие банды наркоторговцев, местные коррумпированные полицейские, поддерживающие одну из них, новый шеф, который, как по началу кажется, намерен вывести всех на чистую воду, но, как оказывается, и сам непрост - он не полицейский, а шпион. Ну и джихадисты в ассортименте, которые будут всячески осложнять жизнь всем остальным. Все это густо замешано на арабской экзотике и межнациональных терках. И, разумеется, щедро сдобрено мелодрамой: главный герой будет стараться найти пропавшего арабского подростка, в сестру которого наш "полицейский" влюбится. А у нее, тем временем, есть еще один брат - глава одной из местных наркобанд. Как видите, "вводная" дана богатая, крутить ее можно как угодно. В дальнейшем обзоре будет немало СПОЙЛЕРОВ.

В первом сезоне авторы довольно успешно держали баланс между криминальной драмой и политическим триллером, а мелодрама служила своего рода "связующим веществом", не мешая напряженному развитию сюжета. Правда, возникали вопросы к исполнителям главных ролей - Алекс Гонсалес на протяжении всего сериала упорно отрабатывал кличку "Буратино", особенно смешно смотрясь в эмоциональных сценах. Его возлюбленная Фатиму, в исполнении Хибы Абук, тоже выступила любопытно, выстроив четкую кривую: с каждой новой серией ее персонаж раздражал все сильнее, в особенности это касается второго сезона. Даже ее младшая сестра-подросток была интереснее - и внешне, и как персонаж. Сыграла ее, кстати, Карла Диас - исполнительница роли юной Хасинты в "Черной лагуне" и Аны в недавней "Охота. Монте-Пердидо".

Впрочем, "королей играет свита" и второй план не подкачал. Фран (Хосе Коронадо) - местный полицейский, предводитель коррупционеров в участке, может похвастаться самой интересной аркой персонажа во всем сериале: по началу он подается, как продажная шкура и кандидат в едва ли не главные злодеи, но постепенно оказывается достаточно благородным человеком и настоящим профи, а ближе к концу - едва ли не единственным вменяемым среди основных персонажей. Не зря и на постерах он, зачастую, выходит на передний план.

Фарук, вышеупомянутый брат главной героини и предводитель местной наркобанды, тоже впечатляет. Сыграл его Рубен Кортада, исполнитель главной роли в "Что скрывалось в их глазах", но если там он играл Рамона Серрано Суньера, этакого образцового "кабальеро" и воплощенную элегантность, то здесь он выглядит настоящим арабом, этаким дикарем, источающим животный магнетизм и угрозу. Персонаж, впрочем, тоже далек от одномерности и постепенно оказывается гораздо разумнее и человечнее, чем воспринимался вначале.

В свою очередь, Халиду (Стани Коппет) просто не повезло: этому персонажу была прописана интересная арка, но ее постепенно слили в унитаз. В начале он выступает в роли жениха главной героини, этакого "прогрессивного", очень сдержанного и симпатичного араба, потом неожиданно оказывается шейхом, одним из глав террористов - и этот поворот был одним из лучших в первом сезоне. К сожалению, во втором сезоне именно он принимает на себя ударную дозу мелодрамы, цельность образа летит ко всем чертям и актеру становится просто нечего играть: временами его персонаж, главный злодей сериала, лавирующий между террористами и спецслужбами двух стран, выглядит пупсом с надутыми губками, у которого любимую игрушку отобрали. Ну, то есть жену... В результате, ближе к концу сериала даже третьеплановые герои вызывают больший интерес и сочувствие: к примеру, персонаж Таис Блум ("Римская Испания, легенда", "Империя"), девушка-полицейская в местном участке.

Главной проблемой второго сезона стала его продолжительность: во-первых, в него банально напихали слишком много всего - сюжетных линий, "вотэтоповоротов" и прежде всего - мелодрамы. Нет, не так - МЕЛОДРАМЫ. Нет, серьезно, когда в конце первого сезона, влюбленная пара бежит в закат, но вынуждена вернуться, чтоб попытаться спасти брата девушки - это было хорошо. Когда возлюбленный-полицейский, в неоднозначной ситуации, вынужден пристрелить этого самого брата на глазах у своей любимой - это очень крутой сюжетный ход. Но когда во втором сезоне она едва ли не пару раз за каждую серию обещает все бросить и снова сбежать с ним, а потом дает задний ход, "жертвуя собой ради семьи" - это уже даже не смешит, а раздражает. Честное слово, временами хотелось, чтоб шпион с шейхом перестали наконец делить слезливую корову, пристрелили ее и зажили на пару счастливым прогрессивным браком.

Это излишество, о котором я говорю, хорошо заметно во время финальной разборки: мимоходом, без особой сюжетной необходимости, гибнет Фран, к тому времени ставший одним из самых обаятельных персонажей, и тут же, через пару секунд выясняется, что главная героиня таки тоже гибнет, на руках у своего возлюбленного, в миге от спасения. Но высокой трагедии не получается: во-первых, зритель еще не пришел в себя от смерти предыдущего персонажа, а во-вторых, к тому времени эта парочка с их метаниями уже страшно надоела, да и актеры не смогли выжать из себя хоть сколько-то цепляющих эмоций. Если уж убивать Фатиму, то за пару серий до финала, чтоб главные герои, потеряв все, что ценят в этой жизни, пошли по беспределу и вцепились в друг друга, не обращая внимания на "сопутствующий ущерб". Тут могло бы получиться интересно.

Словом, неплохой сериал с отличными актерами, парочка из которых показали настоящий мастер-класс, но страшно испорченный сценаристами во втором сезоне. Ужать бы его, выкинуть большую часть "мыла" и сократить количество сюжетных линий - могло бы получится очень неплохо.