Temuco, 17 de octubre de 2025.- Con funciones gratuitas de filmes destacados de la última versión de ArqFilmFest, realizada bajo el concepto de Arquitectura Emocional, se llevó a cabo el primer festival de cine y arquitectura de la Araucanía.
Estudiantes y académicos de la casa de estudios anfitriona, junto con público general proveniente de Temuco y otras localidades de la región de la Araucanía disfrutaron de películas como “Maurice and I” (Nueva Zelanda, 2024, 98´) de Rick Harvie y Jane Mahoney; “Operación Jane Walk” (Austria, 2018, 16´), cortometraje de Robin Klengel y Leonhard Müllner; “Life, assembled” / La vie en kit de Elodie Degavre (Bélgica, 2022, 69´); y Skin of glass” de Denise Zmekhol (Estados Unidos, 2023, 90´).
Los asistentes a este festival también se sumaron al conversatorio “Más allá de la arquitectura”, moderado por Alejandra Ugarte de ArqFilmFest, y en el que participaron Marcela Puga, directora de la Asociación de Oficinas de Arquitectos, AOA -quien fue parte del jurado que seleccionó los mejores filmes de la categoría de registro de arquitectura en la competencia internacional de ArqFilmFest 2024-; Macarena Cadiz, Licenciada en estética y crítica cultural; y el académico de la Universidad Mayor, Matías Rivas.
Temuco, miércoles 08 de octubre de 2025.- Con una muestra de filmes que retratan de diversas maneras la relación entre la arquitectura y las emociones que esta disciplina evoca en las personas y comunidades, se realizará ArqFilmFest Araucanía.
La Seremía de Vivienda y Urbanismo de La Araucanía, en el marco de la celebración de los 60 años del Ministerio, en alianza con la Escuela de Arquitectura de la Universidad Mayor, sede Temuco, invitan al Arquitectura Film Festival Santiago, ArqFilmFest, a presentar filmes destacados de su última versión, realizada bajo el concepto de Arquitectura Emocional.
Para el Seremi de Vivienda y Urbanismo de La Araucanía, Patricio Escobar Salazar “esta actividad tiene como propósito concientizar sobre la forma de vida que se construye en los territorios, desde la perspectiva de la construcción de espacios urbanos, y conocer desde el cine la mirada de vivienda, barrio y ciudad. Nosotros como Ministerio, no sólo tenemos la responsabilidad de construir viviendas, sino también reflexionar en cómo las habitamos, cómo compartimos los espacios en comunidad, y esta iniciativa es una buena oportunidad para aquello”. Puntualizó.
Javier Arangua, director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Mayor, valoró la concreción del festival en Temuco y señaló que «es una instancia que permite redescubrir los espacios urbanos a través de la narrativa fílmica, aportando a formar una ciudadanía más crítica con su entorno. Creemos, además, que el diálogo entre estudiantes de diferentes disciplinas y el público en general, permite conocer y complementar perspectivas que encuentran un punto de convergencia en la ciudad y su arquitectura, como espacio diverso y universal».
PROGRAMACIÓN: LA ARQUITECTURA EMOCIONAL EN PANTALLA
El puntapié inicial lo dará “Maurice and I” (Nueva Zelanda, 2024, 98´) de Rick Harvie y Jane Mahoney, filme ganador de la competencia internacional de ArqFilmFest 2024, que celebra la vida y obra de los icónicos arquitectos neozelandeses Sir Miles Warren y Maurice Mahoney. Ambos luchan por salvar su mejor edificio de la demolición tras el terremoto de Christchurch de 2011. La historia es una fascinante exploración sobre la colaboración, la pérdida y la perdurable importancia de la arquitectura para moldear y enriquecer nuestra vida. Se presentará el viernes 17 de octubre a las 19.00 horas en la función inaugural.
El sábado 18 de octubre las exhibiciones parten a las 11.00 con “Más allá de la arquitectura”, bloque de cortometrajes acompañado de un conversatorio en el que participarán Marcela Puga, directora de la Asociación de Oficinas de Arquitectos, AOA -quien fue parte del jurado que seleccionó los mejores filmes de la categoría de registro de arquitectura en la competencia internacional de ArqFilmFest 2024-; Macarena Cadiz, Licenciada en estética y crítica cultural; y el académico de la Universidad Mayor, Matías Rivas.
En la tarde del sábado (16.00 horas) el público podrá disfrutar de “Operación Jane Walk” (Austria, 2018, 16´), cortometraje de Robin Klengel y Leonhard Müllner que invita a un frenético «tour» por el postapocalíptico Midtown Manhattan, basándose en la arquitectura del distópico videojuego de combate urbano Tom Clancy’s: The Division.
A las 16.30 se presenta “Life, assembled” / La vie en kit (Elodie Degavre, Bélgica, 2022, 69´), un entrañable documental que narra la historia de tres viejos arquitectos que invitan al director a descubrir con ellos viviendas inusuales, pensadas en la utopía de hace 50 años. Un gozoso viaje en el tiempo del que surge una pregunta crucial, y nosotros ¿cómo viviremos el mañana?
El evento termina con la proyección a las 18.15 horas de “Skin of glass” (Denise Zmekhol, Estados Unidos, 2023, 90´) la emocionante película destacada como mejor representante de la arquitectura emocional en ArqFilmFest 2024. En este filme la cineasta utiliza como lente la obra maestra de su padre, el edificio Pelé de Vidro construido en el centro de São Paulo. A través de la historia de esta monumental obra de arquitectura modernista, explora la relación con su difunto padre, el arquitecto Roger Zmekhol, y la historia política y económica de Brasil desde la construcción del edificio en 1961.
Un festival pionero en el país y el continente
El Arquitectura Film Festival Santiago nació el 2012 como el primer festival de cine y arquitectura de Chile y Latinoamérica. Con 6 versiones a cuestas (2012, 2013, 2015, 2018, 2020 y 2024) invita a la comunidad interesada en reflexionar sobre la arquitectura, la ciudad y la vida urbana a través del cine a sumarse a una fiesta audiovisual.
“Llevamos más de una década explorando el impacto emocional que tiene la arquitectura y su expresión cinematográfica y estamos muy contentos de enriquecer esta conversación con el público de la Araucanía”, explicó Alejandra Ugarte, co-fundadora de ArqFilmFest que estará presente en el evento.
El ciclo de cine propone un recorrido por la dimensión sensible de la reconstrucción. Lejos de entenderla sólo como operación técnica, los filmes muestran cómo la arquitectura incide en la memoria, la afectividad y la vida en comunidad. Son relatos que devuelven a la reconstrucción su carga emocional y social, planteando que rehacer también es sanar.
El bloque de filmes se presentará el jueves 2 de octubre en la Sala de artes visuales del Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM (Alameda 227, Santiago).
Fin de temporada (15´)
Dirección: Leonor Martin.
Año: 2023.
País: España.
Sinopsis: Es el verano de 2030. Con la intención de darse un baño, Leonor regresa a los parques
acuáticos donde iba a jugar de niña. Las severas restricciones de agua en España y Portugal han
reducido estos espacios a ruinas. Al recorrer estos terrenos, contempla la idea de progreso y sus
consecuencias en el territorio.
Wrinkles (10´)
Dirección: Daisy Ziyan Zhang.
Año: Estados Unidos.
País: 2023.
Sinopsis: Enraizada en un edificio residencial anónimo en México, habitado, destruido por un
terremoto, abandonado y restaurado durante 70 años, esta película toma prestadas las «arrugas»
como hilo conceptual para investigar el envejecimiento de la arquitectura.
Unveiling heritage: a blueprint for the future / Develando la herencia (15)
Dirección: Zlatoslava Kryshtafovych.
Año: 2024.
País: Ucrania.
Sinopsis: Un cortometraje documental que muestra el trabajo de restauradores y arquitectos mientras dan nueva vida a una joya arquitectónica histórica en Lviv, Ucrania.
More than a museum / Más que un museo (55´)
Dirección: Morrosko Vila-San-Juan.
País: España.
Año: 2024.
Sinopsis: El nuevo Museo Munch de Oslo es uno de los grandes proyectos que forman parte de la increíble transformación urbana, arquitectónica y social de la ciudad, en la que la participación de sus habitantes ha sido clave. Un referente para repensar nuestras ciudades.
XXIII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile
Bajo el concepto «Doble exposición», propone una reflexión sobre cómo intervenir lo existente en un país marcado por cambios constantes, crisis climática y escasez de recursos.
Más que construir desde cero, se plantea la urgencia de reprogramar, adaptar y reconstruir a partir de lo preexistente, articulando pasado, presente y futuro. A través de ejemplos históricos y contemporáneos, la Bienal mostrará cómo la arquitectura puede transformar la obsolescencia y el deterioro en nuevas oportunidades, entendiendo cada intervención como un acto de memoria y resistencia.
El evento se desarrollará desde el 25 de septiembre al 5 de octubre en un circuito por el eje Alameda en Santiago, en sedes como la Iglesia San Francisco de Borja, el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), el Colegio de Arquitectos de Chile, Centro Cultural CEINA, Barco galería, Parroquia de la Veracruz, el Parque San Borja y Edificio de rentas calpe – El Cuervo. Luego se extenderá a regiones, abriendo el debate sobre regeneración y revitalización urbana en diversos territorios.
]]>En el marco de la 6ta versión del Arquitectura Film Festival Santiago, y en alianza con la Red de Salas de Cine de Chile, entre enero y marzo se llevarán a cabo exhibiciones de destacadas películas que fueron parte de la selección oficial del festival. Las salas Insomnia Teatro Condell de Valparaíso, Esquina Retornable de Antofagasta y el Centro Cultural Coyhaique de Coyhaique integrarán su programa los títulos Skin of Glass, A Stone Story y Ensamble Patagonia, como una manera de llevar el cine y la arquitectura a otros territorios del país.
El filme “Skin of glass” (Estados Unidos, 2023, 90 minutos) de Denise Zmekhol fue destacado como el mejor representante de arquitectura emocional por la Red Interamericana de Festivales de Cine y Arquitectura, RIFCA en la última versión del Arquitectura Film Festival Santiago, ArqFilmFest.
El reconocimiento surge de la capacidad que tiene la película para recorrer la historia reciente de Brasil acercándose al edificio conocido como “Pele de vidro”, diseñado por el padre de Denise, Roger Zmekhol. El reconocido arquitecto ideó esta icónica obra en los 60´durante una vibrante época de Brasil, llena de optimismo y esperanza hacia el futuro. Tras ser utilizado por el poder durante la dictadura, el inmueble fue ocupado por personas sin hogar.
Este filme se exhibe acompañado del cortometraje “A stone story” (Brasil, 2024) de Zeca Day, película sobre cómo las pequeñas cosas con las que nos topamos en nuestra vida diaria pueden hacer que nos detengamos y experimentemos la grandeza de un instante. En menos de cuatro minutos, la obra inspirada en experiencias de la vida real, explora la relatividad del tiempo, los espacios, los tamaños y las dimensiones, en línea con la obra de su director, que suele centrarse en temas como la presencia humana y las huellas que dejan los espacios que habitamos.
“Ensamble Patagonia” de Valentina Cárdenas (Chile, 2024), en tanto, es un documental que explora la significativa herencia chilota en la arquitectura de la Patagonia emergente de fines del siglo XIX. Recibió del equipo del festival la distinción a mejor película chilena.
Calendario de exhibiciones
Esquina Retornable Pasaje El Tabo 665, Playa Blanca Antofagasta
“Ensamble Patagonia”, jueves 23 de enero, 18.00 horas.
“A stone story” y “Skin of glass”, sábado 25 de enero, 18. 00 horas.
Centro Cultural de Coyhaique Eusebio Lillo 23, Coyhaique
“A stone story” y “Skin of glass”, viernes 31 de enero y viernes 14 febrero a las 19.00 horas.
Insomnia Teatro Condell, Condell 1585, Valparaíso)
“A stone story» y «Skin of glass”, jueves 06 febrero a las 19.00 horas
TRAILER SKIN OF GLASS
TRAILER ENSAMBLE PATAGONIA
Durante su 6ª versión el Arquitectura Film Festival Santiago, hizo un zoom a la arquitectura video lúdica, con dos destacados exponentes internacionales: José Sánchez, creador del galardonado juego Block’hood y fundador de Plethora Project, y Manuel ‘Saga’ Sánchez, académico e investigador de ETSAM Madrid, editor de Architectural History y colaborador habitual de Natgeo Historia.
La activa participación de estos invitados incluyó una charla en la FAU de la Universidad de Chile, un conversatorio en la Cineteca Nacional frente a animados espectadores y la presentación de filmes como “Knit´s island” en Sala K y “Gaming the real world”, documental que examina videojuegos como Minecraft y SimCity, que transforman nuestra manera de conceptualizar y participar en la planificación urbana.
“Este filme es un viaje a mi padre” dice Denise Zmekhol, directora de “Skin of glass” (Estados Unidos, 2023, 90 minutos), en la entrevista que el Arquitectura Film Festival Santiago le hizo durante su visita a Chile, en noviembre de 2024, en el marco de su 6ª versión.
El filme participó en la competencia internacional del festival y fue destacado como el mejor representante de arquitectura emocional por la Red Interamericana de Festivales de Cine y Arquitectura, RIFCA. El reconocimiento surge de la capacidad que tiene la película para recorrer la historia reciente de Brasil acercándose al edificio conocido como “Pele de vidro”, diseñado por el padre de Denise, Roger Zmekhol.
El reconocido arquitecto ideó esta icónica obra en la década de los sesenta durante una vibrante época de Brasil, llena de optimismo y esperanza hacia el futuro. Tras ser utilizado por el poder durante la dictadura, el inmueble fue ocupado por personas sin hogar.
En compañía de un inmenso cortometraje
El también brasilero, Zeca Day, un joven director y fotógrafo que estuvo presente en la última celebración del festival, dirigió “A stone story” (Brasil, 2024) una película sobre cómo las pequeñas cosas con las que nos topamos en nuestra vida diaria pueden hacer que nos detengamos y experimentemos la grandeza de un instante.
En menos de cuatro minutos, la obra inspirada en experiencias de la vida real, explora la relatividad del tiempo, los espacios, los tamaños y las dimensiones, en línea con la obra de su director, que suele centrarse en temas como la presencia humana y las huellas que dejan los espacios que habitamos.
El bloque con ambas películas se exhibirá el miércoles 8 de enero, a las 19.00 horas, en el auditorio de la Asociación de Oficinas de Arquitectos, AOA, ubicada en Juan de Dios Vial Correa 1359, Plaza Las Lilas, Providencia (Metro Eliodoro Yáñez) y la entrada es gratuita.
La película tiene como protagonista al icónico edificio conocido como «Pele de vidro», diseñado a principios de los 60´por Roger Zmekhol, en una vibrante época de Brasil, llena de optimismo y esperanza hacia el futuro. Tras ser utilizado por el poder durante la dictadura, el edificio es ocupado por personas sin hogar.
Así, el filme es un viaje de la realizadora a la obra maestra de su padre y, al mismo tiempo, a la historia de Brasil.
Denise Zmekhol es periodista, productora y directora de documentales y proyectos de medios de comunicación que abarcan todo el mundo. ArqFilmFest conversó con ella en la visita que realizó e Chile en noviembre de 2024.
Entrevista: Alejandra Ugarte
Cámara y edición: Joaquín Baus.
La segunda década de ArqFilmFest partió con 10 días de cine y arquitectura en distintas sedes de Santiago. Con 47 películas en competencia, 10 filmes en muestra, además de una serie de charlas y conversatorios, el público se mostró contento de volver a disfrutar este evento que invitó a reflexionar y discutir sobre la arquitectura emocional “Yo soy profesora, pensé que un espacio como este no era para mi, pero no puede ser más preciso, salí muy emocionada de este filme que tiene que ver con México, con la reconstrucción de la ciudad y rehacer, reciclar lo que está”, dijo una de las asistentes.
Los ganadores de la competencia internacional de ArqFilmFest
Los diez días de exhibiciones terminaron con la premiación de los ganadores de la competencia internacional en la Cineteca Nacional del Centro Cultural La Moneda. El jurado compuesto por la crítica de cine Ana Josefa Silva, la arquitecta Alejandra Celedón y el realizador Patricio Muñoz, seleccionó como mejor largometraje a “Maurice and I” de Rick Harvie y Jane Mahoney (Nueva Zelanda, 2024), filme que celebra la vida y obra de los influyentes arquitectos neozelandeses Sir Miles y Maurice Mahoney, cuyo legado construido fue prácticamente destruido en los terremotos de Christchurch de 2011. En tanto, el premio al mejor cortometraje se lo llevó “Spaces written by light” de Judith Oláh (Hungría), que sigue un día típico en la vida del Centro de Conciertos Kodály en Pécs, desde su propia perspectiva.
Por otra parte, la Asociación de Oficinas de Arquitectos (AOA) reunió a un jurado compuesto por Marcela Puga, María Inés Buzzoni y Paulina Sir, quienes seleccionaron como mejor registro de arquitectura el cortometraje “Aire” (España, 2024) de la oficina Imagen Subliminal, compuesta por Miguel de Guzmán y Rocío R. Rivas, y que presenta un pabellón construido sobre el imaginario de lo efímero, lo frágil e inmaterial.
“Ensamble Patagonia” de Valentina Cárdenas (Chile, 2024), documental que explora la significativa herencia chilota en la arquitectura de la Patagonia emergente de fines del siglo XIX, recibió del equipo del festival la distinción a mejor película chilena. Por su parte, el filme “Skin of glass”, fue reconocido como el mejor representante de arquitectura emocional de acuerdo a la Red Interamericana de Festivales de Cine y Arquitectura, RIFCA.
Durante la jornada de premiación también se reconoció el trabajo del grupo de estudiantes de cine y arquitectura de la Universidad Mayor que desarrolló “Los monstruos”. Este cortometraje es parte del filme colectivo “Eje Portugal” creado por 15 grupos de ambas escuelas en el workshop de ArqFilmFest que coordinó el crítico de cine Christian Ramírez, y que contó con la participación de los realizadores Lorena Giachino y Enrique Stindt.
Invitados a la 6ª versión del Arquitectura Film Festival Santiago
El jueves 5 de diciembre, Elías León Siminiani, director del cortometraje ganador del premio Goya 2023, “Arquitectura emocional 1959”, presentó su película en un evento que reunió a la comunidad de ArqFilmFest y permitió una animada conversación con el público.
Este año el festival además hizo un zoom a la arquitectura video lúdica, con dos exponentes internacionales, José Sánchez, creador del galardonado juego Block’hood y fundador de Plethora Project, y Manuel ‘Saga’ Sánchez, académico e investigador de ETSAM Madrid, editor de Architectural Histories y colaborador habitual de Natgeo Historia. La activa participación de estos invitados incluyó una charla en la FAU de la Universidad de Chile, un conversatorio en la Cineteca Nacional frente a animados espectadores y la presentación de filmes como “Knit´s island” en Sala K y “Gaming the real world”, documental que examina videojuegos como Minecraft y SimCity, que transforman nuestra manera de conceptualizar y participar en la planificación urbana.
La versión concluyó con el estreno en Chile y Latinoamérica del filme “Miralles” de María Mauti (España,2024), un homenaje al legado del arquitecto catalán Enric Miralles, que destaca la riqueza de su obra y su impacto en la arquitectura contemporánea. Este filme fue presentado por el arquitecto chileno Enrique Walker, cuya entrevista con Enric Miralles aparece en el libro “Conversaciones con Enric Miralles” (Editorial GG, 2016).
Este conversatorio se realizó en el auditorio de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile el lunes 2 de diciembre, en el marco de la 6ª versión del festival de cine y arquitectura ArqFilmFest.
Míralo aquí
La Cineteca Nacional del Centro Cultural La Moneda será el escenario del último fin de semana de ArqFilmFest, donde convergerán cine, arquitectura y narrativas innovadoras. El evento promete deleitar a los amantes de la arquitectura y el cine con filmes, conversatorios y actividades centradas en la exploración de los espacios que habitamos, tanto reales como virtuales.
Cine y arquitectura: Historias que inspiran
Entre los filmes destacados se encuentra “Arquitectura Emocional 1959” (España, 2022), cortometraje dirigido por Elías León Siminiani, ganador del premio Goya 2023, que retrata la historia de amor de Sebas y Andrea, universitarios de distintas clases sociales que se encuentran y desencuentran en una arquitectura que va marcando sus emociones (jueves 5, 20.00 horas).
El viernes “E.1027 – Eileen Gray and the House by the Sea” de Beatrice Minger y Christoph Schaub (Suiza, 2024) ilumina la historia de la influyente diseñadora Eileen Gray y su icónica obra en la Costa Azul, un filme precedido por el conversatorio «El cine con arquitectas: autoras y protagonistas», que reflexionará sobre la representación de las mujeres en la arquitectura a través del cine (viernes 6, 21.00 horas).
Arquitectura video lúdica: Explorando nuevos mundos
El sábado 7 de diciembre, ArqFilmFest pone en primer plano la intersección entre arquitectura y videojuegos con la muestra del cortometraje “Operación Jane Walk”, obra que transforma el espacio de un videojuego bélico en un recorrido urbano pacifista. Luego, el esperado conversatorio “Arquitectura y Videojuegos: Arquitectos en la exploración de nuevos mundos” reunirá al reconocido investigador Manuel SAGA Sánchez y al creador del galardonado juego Block’hood, José Sánchez para explorar cómo los videojuegos se convierten en herramientas de diseño y experimentación urbana. Este espacio culmina con la proyección de “Gaming the Real World”, documental que muestra cómo los videojuegos pueden ser una plataforma para la participación comunitaria en la planificación urbana.
La competencia: narrativas para la arquitectura en pantalla
La competencia de ArqFilmFest continúa con filmes como “Life, Assembled”, una reflexión belga sobre las utopías arquitectónicas (jueves 5, 13.00 horas); “Ensamble Patagonia”, un homenaje a la herencia chilota en la arquitectura de Magallanes (viernes 6, 15.00 horas); “Skin of glass” el viaje a Brasil y a su padre de la realizadora Denise Zmekhol (viernes 6, 17.00 horas); además de “Maurice and I” una reflexión sobre el legado de los arquitectos neozelandeses Sir Miles y Maurice Mahoney, cuyo legado fue prácticamente destruido en los terremotos de 2011 (jueves 5, 15.00 horas), entre otros imperdibles largometrajes y cortometrajes.
Un cierre magistral: Premiación y estreno
La 6ª versión de ArqFilmFest culminará con la premiación de la competencia internacional y la muestra del filme “Miralles”, estreno en Chile y Latinoamérica. Este documental español celebra la vida y obra del arquitecto catalán Enric Miralles (1955-2000), figura clave de la arquitectura contemporánea. A través de su vertiente artística e intelectual, esta obra presenta un retrato profundo y poliédrico de un hombre hipnótico, complejo y lleno de contradicciones. Este evento especial se llevará a cabo el sábado 7 de diciembre, de 19:00 a 22:30.
Todas las actividades son gratuitas. Este proyecto es financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Fondart regional, convocatoria 2024.
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