Tu restes à Montpellier pendant les vacances ? Profites-en pour découvrir le Naija Fusion* avec Moses Olayinka Akintunde. Pendant cinq jours, des ateliers de danse gratuits t’attendent dans plusieurs parcs de la ville. Une semaine pour danser, explorer et partager, quel que soit ton niveau. (*Une fusion des danses urbaines du Nigeria)
Chaque jour, un nouveau parc, une nouvelle ambiance et une nouvelle occasion de bouger, de rencontrer d’autres personnes et de découvrir Montpellier à travers la danse. Aucun niveau n’est requis : il suffit d’avoir envie d’essayer !
Pendant cinq jours, les ateliers investissent différents parcs de Montpellier. Moses partagera les bases du Naija Fusion, une fusion de danses urbaines et de rue du Nigeria.
Danser Montpellier est une invitation à découvir la ville autrement, de vivre une expérience collective où se croisent des personnes d’horizons différents. Que tu viennes seul·e, entre ami·e·s ou en famille, tu sera la bienvenu·e.
Plusieurs ateliers sont accessibles en Langue des signes française (LSF) avec la présence d’interprètes.
Les ateliers sont gratuits et pour tous niveaux.
Pensez juste à une tenue confortable, des chaussures pour danser – et à votre gourde d’eau.
Questions & informations : 06 52 42 25 89 ou par mail : contact@caminaktion.eu
Infos pratiques
Du mardi 28 juillet au samedi 1er août 2026
Horaires
Tous les jours de 10h à 12h et de 14h à 16h. Bien qu’il soit préférable de participer aux deux séances de la journée, il est possible de joindre de joindre uniquement l’atelier du matin.
Lieux
Mardi 28 juillet : Jardin du Peyrou (atelier de 10h à 12h accessible en LSF ). Rdv à 9h45 et à 13h45 au portail du parc, au-dessus de l’arrêt de tram Peyrou-Arc de Triomphe – Tram lignes 1 et 4
Mercredi 29 juillet : Domaine de Méric (atelier de 14h à 16h accessible en LSF ) Rdv à 9h30 et à 13h30 à l’arrêt de tram Saint-Lazare – Tram ligne 2
Jeudi 30 juillet : Parc Sophie Desmarets. Rdv à 9h40 et à 13h40 à l’arrêt de tram Halles de la Paillade – Tram ligne 1
Vendredi 31 juillet : Parc Montcalm (les 2 ateliers sont accessibles en LSF) Rdv à 9h40 et à 13h40 à l’arrêt de tram Cité Créative – Parc Montcalm – Tram ligne 5
Samedi 1er août : Parc Rimbaud. Rdv à 9h45 et à 13h45 à l’arrêt de bus Foyer des Aubes – Bus ligne 14
Danser Montpellier est une initiative de camin aktion dans le cadre du programme Vacances culturelles, financé par la DRAC Occitanie. L’interprétariat LSF est réalisé en partenariat avec notre partenaire Des’L Interprétation.
Photo © Marc Domage
Vendredi 31 octobre & vendredi 7 novembre
Halle Tropisme (Montpellier) & visio
Dans un contexte marqué par la montée des inégalités sociales et territoriales, la remise en question des financements publics de la culture et les difficultés des politiques sociales à répondre aux besoins des plus vulnérables, les acteurs culturels apparaissent comme des figures de résistance.
Par leur engagement, ielles refusent l’idée que la culture devienne un privilège réservé à quelques-un•e•s, et affirment au contraire son rôle essentiel dans la construction d’une société plus juste et plus inclusive. Sur le terrain, ielles créent des espaces d’expression, de lien social, de transformation individuelle et collective — malgré les contraintes budgétaires, le manque de soutien public, les résistances institutionnelles et les injonctions parfois contradictoires des politiques publiques.
La première rencontre, organisée en décembre à Montpellier dans le cadre du festival HYPE OCC, a ouvert le débat sur les enjeux et les défis de l’action culturelle face aux inégalités sociales et territoriales.
La deuxième rencontre, en mars 2025, a permis d’aller plus loin dans l’analyse et le partage d’expériences, en mettant en lumière des initiatives issues de différents contextes nationaux — Allemagne, Burkina Faso, France et Suède. Nous avons eu le plaisir d’accueillir, en présentiel et en visioconférence, des représentant·e·s d’initiatives aux approches diverses et innovantes:
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Jump Hub, porté par la CieLK à Ouagadougou, présente des projets marquants de développement urbain et de jardinage public à travers la danse ;
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RFSL Västmansland (Suède), œuvre pour les droits et l’inclusion des personnes LGBTQIA+ nouvellement arrivées, notamment à travers le programme européen AMIF ;
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Bellevue di Monaco (Munich), une initiative de quartier d’envergure proposant une large gamme de services — de l’accompagnement juridique aux projections, en passant par le logement, les activités et l’intégration ;
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La Bulle Bleue (Montpellier), un espace de production culturelle et artistique animé par des comédien·ne·s, technicien·ne·s, jardinier·ère·s et cuisinier·ère·s, soutenu·e·s par une équipe éducative et administrative. Cette structure pluridisciplinaire milite pour une société bienveillante et défend activement les valeurs de l’éducation populaire et de l’inclusion des personnes en situation de handicap mental.
Ces invité·e·s ont partagé leurs approches et leurs expériences, présentant leurs projets, leurs méthodologies, ainsi que les défis et réussites rencontrés dans leurs contextes respectifs.
Cet échange de points de vue sur nos pratiques, nos environnements et nos solutions pragmatiques a permis de mettre en lumière les forces de ces différents modèles. Il a également souligné comment, en Europe comme en Afrique, les acteurs culturels résistent aux logiques d’exclusion et à la marchandisation de la culture.
Les 31 octobre et 7 novembre, la rencontre, organisée dans le cadre du festival HYPE OCC, prendra la forme de deux après-midis de groupes de travail, centrés sur des thématiques définies collectivement en amont. Nous nous retrouverons à la fois en présentiel et en ligne, dans des espaces distincts (à Montpellier et dans des salles virtuelles), afin d’approfondir les discussions et, éventuellement, de faire émerger de futures collaborations.
Ces rencontres seront à nouveau bilingues (français/anglais), avec une interprétation en LSF (langue des signes française) disponible sur inscription préalable des participant·e·s concerné·e·s.
Ce cycle de rencontres est ouvert à toustes les professionnel·le·s engagé·e·s ou intéressé·e·s par la thématique. Il vise à faire émerger des pistes concrètes de collaboration, à renforcer les liens entre culture et travail social, et à co-construire des projets inclusifs et porteurs d’engagement citoyen.
Photo © Dirk Korell
Siaka Coulibaly est accueilli en résidence de création à Montpellier et à Jacou
Montpellier Méditerranée Métropole porte le programme de résidences Impulsions, accompagnant des artistes du spectacle vivant de la Métropole.
Siaka Coulibaly est accueilli en juillet et en août, à l’ancien Evêché à Montpellier puis dans un espace naturel de la Ville de Jacou, pour approfondir l’écriture de sa création in-situ Soubwéré. Recherche sur l’univers sonore, dramaturgie, rapport à l’espace et au public sont des axes de recherche développées à cette occasion. Lors d’un récent voyage au Burkina-Faso, le chorégraphe a collecté des matériaux sonores et visuels servant comme matière de cette recherche et le développement de nouvelles articulations pour cette performance dans l’espace public. Des actions d’éducation culturelle et éducatives accompagnent la démarche, notamment pour la jeunesse.
En décembre, les résident•e•s du programme Impulsions présenteront leurs travaux à l’Agora, Cité Internationale de la Danse, lors d’une journée professionnelle.
La résidence est assortie d’un apport en coproduction par Montpellier Méditerranée Métropole.
Le Forum Réfugiés invite à des ateliers de danse réguliers, dirigés par Siaka Coulibaly. Regagner la confiance et l’estime de soi à travers le mouvement pour une population fragilisée.
Forum réfugiés est l’opérateur de l’Etat pour la mise en place du programme SAFIR 34.
SAFIR est un programme localisé à Béziers et à Montpellier, destiné aux femmes réfugiées, qui ont besoin d’un soutien vers l’insertion professionnelle.
Il a pour but de remobiliser ces personnes vers une mise en activité professionnelle, à travers un renforcement de liens sociaux, la pratique du français, la découverte d’activités et de lieux repères.
Pour cela, elles bénéficient d’un accompagnement individuel socioprofessionnel, d’ateliers liés à l’emploi et à la formation, et d’un programme d’activités sociales et culturelles : sport, théâtre, danse, jardinage…
Un programme aménagé avec des activités mère-enfant est aussi prévu, pour celles qui ont des enfants en bas âge, ainsi qu’un accompagnement vers la garde d’enfant.
Il n’y a pas de niveau de français requis pour intégrer le programme.
Le contrat d’engagement a une durée de 6 mois et doit constituer l’activité principale des personnes.
Ces ateliers sont confiés à Siaka Coulibaly, chorégraphe burkinabé installé à Montpellier. En tant qu référent danse du programme socioculturel #JeSuis porté par camin aktion, il a acquis une approche sensible aux publics fragilisés et les populations déplacées.
Vendredi, 28 mars 2025 – 15h à 17h30
Halle Tropisme, salle B & visio
Dans un contexte où les inégalités sociales et territoriales se creusent, où les financements publics pour la culture sont questionnés, et où les politiques sociales peinent parfois à répondre aux besoins des populations les plus vulnérables, les acteurs et actrices de l’action culturelle s’affirment comme des figures d’une forme de résistance.
Par leurs engagements, ielles refusent que la culture devienne un privilège réservé à quelques-un.e.s, et revendiquent au contraire son rôle fondamental dans la construction d’une société plus juste et plus inclusive. Ielles agissent, sur le terrain, pour créer des espaces d’expression, de lien social et de transformation individuelle et collective, malgré les contraintes budgétaires ou l’absence de financements publics, malgré les résistances institutionnelles et les injonctions contradictoires des politiques publiques.
Lors de la première rencontre qui s’est tenue en ouverture du festival HYPE OCC en décembre à Montpellier, nous avions ouvert le débat sur les enjeux et les défis de l’action culturelle face aux inégalités sociales et territoriales.
Cette seconde rencontre a pour ambition d’aller plus loin dans l’analyse et le partage d’expériences, en mettant en lumière des initiatives portées dans des contextes nationaux différents – en Allemagne, au Burkina-Faso, en France ou encore en Suède. Nous aurons ainsi le plaisir d’accueillir, en présentiel et par visioconférence, des représentant·e·s d’initiatives avec des approches et des leviers aussi divers qu’originales. Ielles partageront avec nous leurs expériences, en présentant leurs projets, les méthodologies employées, ainsi que les défis et réussites rencontrés dans leurs contextes respectifs.
Ce regard croisé sur nos expériences et leurs effets, nous semble important pour interroger ce qui fait la force de ces différents modèles, mais aussi mettre en lumière la manière dont, en Europe et en Afrique, les acteurs culturels résistent aux logiques d’exclusion et de marchandisation de la culture.
À l’issue de ces présentations, un temps de questions et d’échanges permettra aux participant·e·s de réagir, de confronter les expériences et d’ouvrir la discussion vers des pistes d’actions et d’amélioration. Ce sera également l’occasion d’interroger ce qui peut être transposable d’un contexte national et culturel à un autre, et comment les différentes approches en matière d’action culturelle et sociale peuvent s’inspirer mutuellement.
Ce cycle de rencontres, ouvert à toustes les professionnel•le•s engagé•e•s ou intéressé•e•s par la question, vise à faire émerger des pistes concrètes de collaboration, à renforcer les synergies entre culture et social, et à co-construire des projets inclusifs et citoyens.
Rejoignez-nous le 28 mars de 15h à 17h30 à la Halle Tropisme (121 rue de Fontcouverte – salle B – 34070 Montpellier) ou par visioconférence pour cette seconde rencontre.
Des traductions en anglais/français seront assurés lors des échanges.
Salle accessible par PMR.
La troisième rencontre, avec une orientation davantage pratique, est prévue jeudi 19 juin 2025.
Photo © Dirk Korell
Ressources
RFSL Västmansland, Suède
Bellevue di Monaco, Munich
La Bulle Bleue, Montpellier
Le programme #JeSuis, porté par camin aktion, propose une expérience performative présentée lors de la Journée Mondiale des Réfugié•e•s
Tout le long de l’année, le programme #JeSuis développe une offre culturelle, médiation et activités artistiques pour un public mixte : mineur•e•s non-accompagné•e•s (MNA), réfugié•e•s, personnes d’ici. La sensibilisation pour la culture et l’expression artistique sont autant des vecteurs de développement personnel, notamment pour les jeunes déplacé•e•s, qu’une occasion de rencontre et de socialisation, donc d’intégration et d’apprentissage mutuelle.
Après la belle expérience avec un processus créatif mené par Sandrine Lescourant, aka Mufasa, en novembre/décembre 2023, menant à la restitution du projet bɛ̌n bɛ̌n bɛ̌n avec la participation de MNA, jeunes majeurs et adultes, une nouvelle expérience est proposée à l’occasion de la Journée Internationale des Réfugié•e•s* : le spectacle Pas d’à côté.
Siaka Coulibaly (danse), Mathias Beyler et Gabriele Paupini du N.U Collectif (écriture, théâtre) et Dirk Korell (dramaturgie) mènent des ateliers de développement d’une performance tout le long des mois de mai et juin.
Le groupe de participant•e•s est constitué de mineur•e•s non-accompagné•e•s pris•es en charge par l’ASE du Département de l’Hérault.
En coopération avec trois CADA de l’Hérault, la restitution aura lieu le 20 juin à 18h30 à la Halle Tropisme.
Cette démarche reçoit le soutien joint des CADA impliqués et est majoritairement financé par les recettes propres du bureau de production camin aktion, en absence de tout soutien institutionnel. Notre appel à dons permet de contribuer à sa réalisation et à la pérennité de notre démarche ; les dons sont fiscalement déductibles.
*Célébrée chaque année le 20 juin, la Journée Internationale des Réfugié•e•s met en lumière la persévérance et le courage des personnes qui ont été contraintes de fuir leur pays d’origine. Une occasion de favoriser une meilleure compréhension et une plus grande empathie sur le sort des déplacé•e•s et de faire connaître leur résilience alors qu’ils démarrent une nouvelle vie.
Photo © camin aktion
Siaka Coulibaly transmet la danse aux élèves de 6ème dans le quartier Figuerolles
Photo © Dirk Korell
Le Département de l’Hérault soutient chaque année 820 « Actions Éducatives Territoriales » (AET) dans différents domaines, dont celui de la culture.
Ces actions, à l’initiative des équipes pédagogiques, permettent aux jeunes de s’investir dans un projet et d’appréhender les enjeux de la société et de ses évolutions.
Dans ce cadre, le Collège Fontcarrade à Montpellier-Figuerolles développe le programme AET “Danser les 9 arts” et confie la transmission danse au chorégraphe Siaka Coulibaly. Entre mars et mai 2024, un travail de transmission sera réalisé.
camin aktion mène tout le long de l’année des actions spécifiques d’EAC en direction de la jeunesse.
Le festival HYPE OCC se poursuit tout le long de l’année avec des moments forts. Le prochain : du 1er au 4 février à la Halle Tropisme
Tu as kiffé le festival HYPE OCC en novembre dernier ?
Tu vas adorer HYPE OCC CONNEXION – ou comment rester connecté à l’univers hiphop et aux danses afro-descendantes tout au long de l’année !
Prochaine étape :
jeudi 1er, samedi 3 et dimanche 4 février à la Halle Tropisme, dans le cadre du 5ème anniversaire de Tropisme.
Jeudi 1er février
Performance danse
Moses Olayinka Akintunde (Lagos, Nigéria – bio en bas) – danseur, percussionniste – présente une ébauche de travail d’un premier travail solo : When…?
Touché par des actes de violences policières, de dénie d’Etat ou d’attaques contre les mouvements civiques, Moses Olayinka Akintunde mène une recherche sur la notion d’oppression et de domination.
La présentation sera suivie d’un échange avec le public.
Lors du concours chorégraphique A pas de Loup, Moses Olayinka Akintunde a remporté le premier prix avec ce travail en cours.
Jeudi 1er février
19h00
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Entrée libre sur réservation et sur place sous réserve des places disponibles
Pour soutenir le travail de Moses et ses études de danse en France, nous faisons un appel à un don libre et solidaire. Nous pouvons vous remettre un reçu fiscal, vous allez bénéficier réduction d’impôt est de 66 % du montant du don dans la limite de 20 % de votre revenu imposable. Exemple : pour un don de 10€, vous pouvez déduire 6,66€ de vos impôts.
Samedi 3 février
Atelier de danse
Danielo Belcher (bio en bas), danseur formé à Haïti, à Epsedanse Montpellier puis à la Cité des Arts – Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier 3M, propose une transmission de danses folkloriques haïtiennes peu connues en France : congo et yanvalou. S’appuyant sur les musiques traditionnelles qui accompagnent ces danses d’abord rituelles, il enseigne leur techniques et concepts, avant d’aborder une approche chorégraphique avec les thèmes traversées par les élèves.
Samedi 3 février
14h30-16h00
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Pas de prérequis, l’atelier est ouvert à partir de 12 ans | Frais de participation : 20€ / Tarif réduit 15€. Pass pour les 3 workshops du weekend : 50€ tarif plein / 40€ tarif réduit
Atelier de danse
Dans cet atelier, la chorégraphe Sandrine Lescourant aka Mufasa (bio en bas) travaille sur l’expressivité du mouvement, sa profondeur et comment lui permettre d’incarner nos réalités.
Elle part des fondamentaux du freestyle en hiphop et amène les participant·e·s vers l’appropriation du mouvement, afin de révéler la singularité de chacun·e.
Samedi 3 février
16h30-18h00
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Pas d’âge ou de niveau requis. Juste : sois bien dans ton corps et à l’aise avec le mouvement ! | Frais de participation : 20€ / Tarif réduit 15€. Pass pour les 3 workshops du weekend : 50€ tarif plein / 40€ tarif réduit
Dimanche 4 février
Atelier de danse
La danse afro-urbaine a conquis le monde, on la voit partout, et elle se réinvente en permanence, métissant la richesse des danses traditionnelles du continent african avec un swag urbain.
Siaka Coulibaly (bio en bas) nous introduit dans ces danses aussi diverses que l’inventivité du continent africain, ayant en commun la mise en avant de la créativité, l’innovation et l’ambiance. Siaka introduit les participant·e·s dans les rythmes de l’afrobeat ou encore du coupé-décalé.
Dimanche 4 février
11h30-13h00
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Pas de pré-requis, sois juste en forme et prêt•e pour un cours énergétique ! Viens avec un débardeur léger, un legging ou un jogging et des baskets (pas de chaussures de ville, pour protéger le tapis de danse) | Frais de participation: 20€ / Tarif réduit 15€. Pass pour les 3 workshops du weekend : 50€ tarif plein / 40€ tarif réduit
Restitution publique
BƐ̌N BƐ̌N BƐ̌N
Une exploration intergénérationelle et interculturelle menée par Sandrine Lescourant aka Mufasa
En langue bambara, “bɛ̌n bɛ̌n bɛ̌n” décrit l’harmonie ou l’accord.
Un groupe de 8 personnes – représentant 3 générations, 5 pays, 2 continents, réunissant à eux seuls une dizaine de langues – s’est réuni autour de la chorégraphe Sandrine Lescourant aka Mufasa (bio en bas) pour une exploration de ce qui signifie la relation à l’autre, la notion de l’accompagnement et la confiance. Pendant trois weekends, Mufasa a creusé de multiples notions a partir de son outillage chorégraphique et d’exercices issues de la tradition du théâtre de l’opprimé pour faire exister l’individu dans une dynamique de groupe, pour faire surgir l’intime et ce que nous avons en commun.
Le 4 février, le groupe constitué d’amateurs, de jeunes talents de la danse et d’un danseur professionnel, de 14 à 58 ans, présente une restitution de la démarche sous forme d’un atelier ouvert laissant la place à l’improvisation et l’expression spontanée.
Ce projet s’inscrit dans les activités du programme #JeSuis, œuvrant pour une médiation culturelle et humaine pour des personnes de tous horizons, avec des ateliers réguliers à la Halle Tropisme.
A travers l’expérience culturelle et la pratique artistique, le programme a vocation de transmettre des outils d’expression et d’émancipation aux jeunes déplacé•e•s : mineur•e•s non-accompagné•e•s, réfugié•e•s, jeunes majeur•e•s accompagnés par l’ASE.
Dimanche 4 février
14h00-15h15
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Entrée libre sur réservation et sur place sous réserve des places disponibles
Pour soutenir le programme socio-culturel #JeSuis, nous faisons un appel à un don libre et solidaire. Nous pouvons vous remettre un reçu fiscal, vous allez bénéficier réduction d’impôt est de 66 % du montant du don dans la limite de 20 % de votre revenu imposable. Example : pour un don de 10€, vous pouvez déduire 6,66€ de vos impôts.
Showcase rap & dancehall
Ils sont jeunes, talentueux et engagés… ils sont arrivés dans l’Hérault par les péripéties de la vie – et ils ont tant à partager ! Avec leurs talents pour l’écriture, le rap et la dancehall (en langue soussou !), ils nous embarquent dans leur flow imparable.
Ce projet s’inscrit dans les activités du programme #JeSuis, œuvrant pour une médiation culturelle et humaine pour des personnes de tous horizons. Pratique artistique, sorties culturelles – les activités sont multiples et visent à accompagner le développement des enfants et ados déplacés, leur intégration et leur émancipation, et à créer la rencontre avec la population locale.
Avec le beatmaker montpellierain Kera Beatz, plusieurs ateliers ont été réalisés par le programme #JeSuis à la structure d’accueil Estanc, géré par le Groupe SOS, résultant dans une dynamique insoupçonnée que nous souhaitons désormais poursuivre.
En partenariat avec Mayssa’s Caravan, offrant toutes les conditions d’une studio d’enregistrement, plusieurs morceaux ont été enregistrés, résultat de deux ateliers réalisés au foyer, que vous pouvez écouter ici ou ici.
Pour aller plus loin, nous avons réuni des jeunes qui se démarquent par leur talent d’écriture et vocal autour de Kera Beatz. Plusieurs ateliers ont été menés, un enregistrement chez Mayssa’s Caravan réalisé ; le danseur Danielo Belcher a accompagné le groupe pour le staging et les notions de groupe.
Le 4 février nous présentons leur premier showcase dans le cadre de la restitution des ateliers BƐ̌N BƐ̌N BƐ̌N.
Dimanche 4 février
14h00-15h15
Halle Tropisme – Menuiserie (accès par le parking de Tropisme) | Entrée libre sur réservation et sur place sous réserve des places disponibles
Pour soutenir le programme socio-culturel #JeSuis, nous faisons un appel à un don libre et solidaire. Nous pouvons vous remettre un reçu fiscal, vous allez bénéficier réduction d’impôt est de 66 % du montant du don dans la limite de 20 % de votre revenu imposable. Example : pour un don de 10€, vous pouvez déduire 6,66€ de vos impôts.
Repères biographiques des artistes
Moses Olayinka Akintunde est né dans la région de Bariga à Lagos, Nigéria. Ses talents sont repérés dès l’âge de 4 ans – faisant déjà preuve de compétences de danse exceptionnelles. La multiplicité de ses talents embrasse la danse, le foot, la percussion, le jeu de théâtre, le mannequinat et les acrobaties.
Sa carrière professionnelle commence à l’âge de 8 ans avec la Footprints of David Arts Academy – une compagnie artistique de théâtre pour enfants cherchant à repérer les talents artistiques des enfants, en les formant à la pratique artistique, leur octroyant une éducation appropriée pour les jeunes talents naissants. A l’age de 11 ans, il est parmi les quelques enfants de la compagnie à réaliser des tournées en Europe et en Israël pendant six ans, dans le cadre de la production de SORRY – un projet théâtral collaboratif soutenu par le Goethe-Institut.
Moses a également travaillé avec des personnalités du monde des arts telles que Qudus Onikeku, le professeur Wole Soyinka (premier Prix Nobel d’Afrique), pour n’en citer que quelques-uns.
Installé à Montpellier depuis septembre 2023, il suit une formation à Epsedanse Montpellier et fait partie de la compagnie NID, sous la direction d’Anne-Marie Porras. Moses est artiste associé à camin’cubateur.
Kera Beatz, beatmaker installé à Montpellier, évolue depuis plus de 10 ans en tant que compositeur sur la scène rap. Il multiplie les collaborations en France et à l’international avec de nombreux artistes confirmés comme Freeze Corleone, Cheu-B, Haristone, Gucci Mane, Famous Dex, Soulja Boy…
Il y a 4 ans, il crée son label Magicians Records, pour lequel il met à profit son expérience pour accompagner des artistes sur tous les aspects du développement de leur carrière. Pour le programme #JeSuis, il propose un accompagnement en beatmaking, écriture et pour une démarche professionnalisante allant jusqu’à l’enregistrement en studio. Cette coopération entre Kera Beatz et camin aktion s’inscrit dans la dynamique collaborative du Réseau HipHop Occitanie.
De formation en maçonnerie traditionnelle de la voûte nubienne, Siaka Coulibaly, né et éduqué dans un milieu rural, débute la danse comme un mouvement libératoire dans sa vie.
Dans son parcours de danseur, il intègre d’abord la formation de Salia Sanou et Saïdou Boro à La Termitère Ouagadougou. Des formations intensives suivent au Burkina, à l’Ecole des Sables, au Togo et au Bénin : Germaine Acogny et Alesandra Seutin, Elsa Wolliaston, Irène Tassambédo, Ladji Koné.
Au Burkina-Faso, il intègre plusieurs compagnies, s’engage dans l’éducation artistique et culturelle et crée le Urbain-Impro Dance Project.
Depuis 2022, il suit la formation professionnelle d’Anne-Marie Porras à Epsedanse de danseur interprète. Il continue à développer son matériel chorégraphique comme le solo Soubwéré, et développe une activité soutenue de pédagogue pour le grand public, et le jeunes déplacés avec le programme #JeSuis où il encadre les ateliers de danse. Siaka Coulibaly est artiste associé à camin’cubateur.
Sandrine Lescourant, aussi connue sous le nom de Mufasa, a fait ses armes dans l’univers des battles de danse hiphop auprès des pionniers de la culture.
Son parcours est enrichi d’un enseignement selon des principes très codifiés : danse classique, danse contemporaine, danse africaine traditionnelle; Sandrine n’en reste pas moins autodidacte dans l’âme, elle développe un style ancré dans les valeurs hip hop, une danse de résistance sur la scène underground tout en collaborant au plateau avec plusieurs chorégraphes de la scène contemporaine.
Sandrine est aujourd’hui créatrice et chorégraphe de la Compagnie Kilaï. Sa démarche s’inscrit dans une recherche poussée du mouvement, explorant les liens sociaux et la représentation de ces derniers au travers du corps.
C’est en puisant dans son expérience et en portant un regard plus large sur la société actuelle qu’elle porte la danse comme rempart à la violence. Ses projets, ancrés dans le réel, sont mus par la nécessité de déplacer ou questionner le regard du spectateur sur l’être sensible qu’il est.
Son art se réinvente, il se joue des codes et s’inspire de ce que nous avons d’intime. Engagement physique d’une haute intensité, imaginaire singulier porté sur le sens et le sensible, le travail de la compagnie se veut être un mouvement vers plus de tolérance.
Danielo Belcher est né à Haïti où il plonge dans la danse à l’âge de sept ans. Pendant 11 ans, il suit des études en danses classique, contemporaine, jazz, en danses folkoriques haïtiennes et en danses urbaines. En parallèle, il se forme en salsa et en acrobaties. De 2020 à 2022, il suit des études à Epsedanse Montpellier sous la direction d’Anne-Marie Porras et suit le parcours pour danseurs-interprètes, avec un approfondissement technique en danses contemporaine, jazz et classique.
Il est sélectionné pour un projet d’arte pour jeunes talents – I dance my Story – réalisé à Kampnagel Hambourg et fait partie d’un film documentaire réalisé dans ce contexte.
En septembre 2022, il intègre la Cité des Arts – Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier (spécialité danse contemporaine en horaires aménagés).
Dans son travail personnel, il infuse les danses académiques avec des notions des danses traditionnelles pour développer son propre vocabulaire.
Pour le programme #JeSuis, il développe des contenus pédagogiques pour des ateliers de pratique artistique et ludique, transmettant la culture haïtienne aux jeunes du monde.
Pour les ateliers beatmaking, rap et dancehall, nous avons pu réaliser plusieurs enregistrements studio chez Mayssa’s Caravan.
Créé par Mayssa Issa, journaliste indépendante spécialisée dans la musique au sein du groupe France Media Monde et résidente à Halle Tropisme, ce studio nomade dédié à la culture sert comme outil pour enregistrement de podcasts, de sessions live avec des artistes et pour des ateliers d’éducation média pour les enfants.
Mayssa’s Caravan et camin aktion développent des coopérations au sein de l’écosystème du tiers-lieu Halle Tropisme.
Le restitition BƐ̌N BƐ̌N BƐ̌N et le showcase rap/dancehall ont été réalisés dans le cadre du programme #JeSuis en 2023, avec le soutien du Département de l’Hérault via le programme pour la Lutte contre la Pauvreté, la Ville de Montpellier et le mécénat du Crédit Agricole Languedoc.
Du 31 janvier au 4 février, la Halle Tropisme fête son 5ème anniversaire avec de nombreuses manifestations ! Découvrez toute la programmation ici.
camin aktion est un bureau de production | agence créative à plus-value sociale. Associez-vous à nos actions d’accompagnement et de médiation, et bénéficiez d’une déduction fiscale
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Nous sommes convaincu·e·s que l’art et la culture doivent être accessibles à toustes, et que la pratique artistique est un droit fondamental — un droit reconnu par l’UNESCO.
Nos programmes traduisent cet engagement au quotidien, en plaçant la création, la transmission et la solidarité au cœur de nos actions.
Nos actions
Nous portons un nombre d’actions qui contibuent au développement humain et de la cohésion sociale, mais qui sont de fait économiquement fragiles. Ici, votre don est l’eau apporté à la semence.
Le programme #JeSuis œuvre depuis 2020 pour une médiation culturelle et humaine entre des gens d’ailleurs et des gens d’ici.
À travers des sorties culturelles (spectacles, expositions, cinéma, patrimoine) et la pratique artistique (danse, rap, chant, beatmaking, arts plastiques, documentaire), nous favorisons la rencontre, la confiance en soi et le vivre-ensemble.
Nous coopérons avec des foyers d’accueil, des associations d’éducation populaire et des structures accompagnant les personnes exilées, dont des demandeurs·ses réfugié·e·s LGBTQI*. Un réseau de bénéficiaires s’est créé, et même un crew de danse junior a vu le jour.
Notre incubateur – camin’cubateur – accompagne les artistes émergents, souvent primo-arrivants, dans leur parcours professionnel en France et en Europe, par un compagnonnage personnalisé.
Le festival HYPE OCC, un dynamique régionale initiée par camin aktion, célèbre les danses issues de la culture hiphop en Occitanie et accorde une large place aux publics fragilisés à Montpellier, notamment grâce à une politique d’invitations solidaires (25 % de la jauge) et à des médiations spécifiques.
Dans nos démarches, nous sensibilisons sur les notions intergénérationelle, interculturelle et d’accessibilité que nous considérons comme des vecteurs positifs et stimulants.
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• Les abandons de revenus (par exemple, une mise à disposition d’un local)
Entreprises : devenez mécènes de l’accès à la culture et de cohésion sociale
Votre entreprise peut soutenir camin aktion sous forme de mécénat financier, en nature ou en compétences. Elles bénéficiera d’une réduction d’impôt de :
• 60 % du montant du don jusqu’à 2.000.000€
• 40 % au-delà,
dans la limite de 0,5% du chiffre d’affaires HT ou 20.000€, le montant le plus élevé étant retenu.
L’excédent peut être reporté sur les 5 exercices suivants.
Comment soutenir ?
• En effectuant un don ponctuel ou régulier
• En devenant membre bienfaiteur·rice
• En développant un partenariat de mécénat (financier, matériel ou en compétences)
Chaque don fait la différence, en renforçant notre capacité à créer, transmettre et faire rayonner une culture vivante, inclusive et solidaire.
Photo © Dirk Korell
Une exploration chorégraphique et théâtrale de Sandrine Lescourant pour 8 participants intergénérationnels
En langue bambara, “bɛ̌n bɛ̌n bɛ̌n” décrit l’harmonie ou l’accord.
Un groupe de 8 personnes – représentant 3 générations, 5 pays, 2 continents, réunissant à eux seuls une dizaine de langues – s’est réuni autour de la chorégraphe Sandrine Lescourant aka Mufasa pour une exploration de ce qui signifie la relation à l’autre, la notion de l’accompagnement et de la confiance. Pendant trois weekends, Mufasa a creusé de multiples notions a partir de son outillage chorégraphique et d’exercices issues de la tradition du théâtre de l’opprimé pour faire exister l’individu dans une dynamique de groupe, pour faire surgir l’intime et ce que nous avons en commun.
Le 4 février, le groupe constitué d’amateurs, de jeunes talents de la danse et d’un danseur professionnel, de 14 à 58 ans, présente une restitution de la démarche sous forme d’un atelier ouvert laissant la place à l’improvisation et l’expression spontanée.
Elle sera suivie d’un showcase de jeunes talents du rap et du toast encadré par le beatmaker montpellierain Kera Beatz.
Ce projet s’inscrit dans les activités du programme #JeSuis, œuvrant pour une médiation culturelle et humaine pour des personnes de tous horizons, avec des ateliers réguliers à la Halle Tropisme. A travers l’expérience culturelle et la pratique artistique, le programme a vocation de transmettre des outils d’expression et d’émancipation aux jeunes déplacé•e•s.
Il est aussi une prolongation du festival HYPE OCC où la chorégraphe Sandrine Lescourant a marqué les esprits en octobre dernier avec son quatuor féminin RAW, mêlant danse et prises de parole.
Evénement gratuit sur réservation.
Pour soutenir le programme socio-culturel #JeSuis, nous faisons un appel à un don libre et solidaire. Nous pouvons vous remettre un reçu fiscal, vous allez bénéficier réduction d’impôt est de 66 % du montant du don dans la limite de 20 % de votre revenu imposable. Example : pour un don de 10€, vous pouvez déduire 6,66€ de vos impôts.
Du 31 janvier au 4 février, la Halle Tropisme fête son 5ème anniversaire avec de nombreuses manifestations ! Découvrez toute la programmation ici.