Amaury Graillat - Musique

Ciné-concert : Koko le Clown (Out of the Inkwell, 1919)

Amaury Graillat — Sat, 22 Feb 2014 21:01:00 +0100

Spectacle/Projet de Koko le Clown.

Projection d'épisodes de la série "Out of the Inkwell" de Max Fleischer, années 1920. La bande-son est jouée en direct : contrebasse, saxophone, MAO. Le film est une interaction permanente entre le dessinateur et son dessin (mélange de "réel", et de dessin).

Ma critique : Vraiment bien. Les courts métrages drôles. La bande-son jouée en direct, cela ajoute du relief au film grâce au jeu et aux effets de la contrebasse. Dommage que les musiciens ne soient pas plus mis en valeur (position sur la scène...).

Dossier de presse (pdf)
Article du monde

David Lohstana : le retour !

Amaury Graillat — Mon, 24 Oct 2011 18:40:00 +0200

J'ai eu l'occasion dans un précédent article d'interviewer David Lohstana. Voici quelques lignes sur son nouvel album sorti ce mois-ci.

Écouter Löhstana, c'est comme s'endormir au bord d'une rivière. Le ruissellement de la musique ne couvre jamais la finesse des mots. L'eau est claire, on peut apercevoir la poésie de David, les rimes, les images. Ses musiques décrivent chacune un paysage, une personne, un sentiment. Il nous montre la vie d'un "je" poète et peu commun mais dans lequel on arrive toujours à se retrouver.

http://www.jamendo.com/fr/album/99585
http://www.myspace.com/lohstana
http://www.myspace.com/davidchapel

Merci David, continue à nous faire rêver !

Bloody Berries

Amaury Graillat — Sun, 02 Oct 2011 14:52:00 +0200

Trois semaines que j'attendais le concert de rentrée universitaire de Valence (Drôme, 26) organisé par l'ADUDA (l'Agence de développement universitaire Drôme-Ardèche), car j'ai enfin pu découvrir le groupe Bloody Berries.

Deux guitaristes, un bassiste, un batteur. Jusque-là tout va bien. La tenue légèrement British. Le public à 80 cm de la scène à attendre le premier accord. Quelques rires.
Puis, en une fraction de seconde, la disposition des musiciens change radicalement. L'éclairage devient rouge. Les trois cordophonistes se placent comme en mêlée autour du batteur, pour déployer dans la seconde suivante une énergie considérable. Des méga-Watts envoyés dans le public presque aussitôt convaincu. Vous l'aurez compris, c'est du rock.

Les riffs, la puissance de la basse et la batterie finissent d’emmener les spectateurs. Un tout se crée sur scène par la synergie qui s’opère entre les musiciens. La voix, partagée entre les deux guitaristes, mais aussi la basse omniprésente, apport une touche colorée à l'ensemble.

Bloody Berries à peine quelques mois d'existence. Il se montre novateur : le groupe joue presque exclusivement ses compositions. J'ai d'ailleurs apprécié la variété des compositions par leurs rythmes et les styles de Rock différents.
Bref, Bloody Berries mérite à être connu.

Le MySpace : http://www.myspace.com/bloody-berries/

Merci à Jorys, et surtout à Adrien "monôme" !
Credit photos : Charly

Les Guirlandes

Amaury Graillat — Sat, 13 Aug 2011 12:47:00 +0200

C'est l'été, c'est le moment de boire votre ~~Coca-Cola~~ Col'Ardèche au soleil, en regardant les géraniums fleuris.
C'est aussi le moment d'écouter de la musique, et surtout d'aller voir des concerts. Un peu comme ce fameux vendredi soir...

Ils étaient 5 musiciens : guitare électrique, guitare acoustique (et chant), basse, batterie et un chanteur. Tous debout sur le mur-ouvrant de la caravane illuminée transformée en scène.

La mise en scène est très originale : le chanteur navigue entre le toit de la caravane (transformé en balcon pourvu d'une jardinière aux géraniums fleuris) et la scène.
On retrouve aussi l'ingénieur lumières, recouvert de câbles et qui ressemble à une grosse table DMX humaine.
Chaque musicien est alors un personnage qui tient son rôle du début à la fin, on écoute autant avec les oreilles qu'avec les yeux.

C'était donc plus de 2h de rock, de mise en scène et d'humour non-stop. C'est un groupe drômois qu'il faut aller voir sans hésiter.

Plus d'infos, photos et vidéos sur le Facebook public.

The GrayTone

Amaury Graillat — Sat, 30 Jul 2011 21:50:00 +0200

J'aurais pu formuler mon article ainsi "Encore un autre groupe de reprise". Mais cela aurait été comme qualifier la Route 66 de "Coulée de bitume traversant l'Amérique" : j'aurais alors fait disparait, par mon raccourci hasardeux, à la fois l'âme et la forme de ce trio.
Ce n'est ni un groupe de reprise, ni une pâle formation de village. Dès leur début, les deux fondateurs guitaristes: Valentin et Brice ont imposé un style que l'on retrouve autant dans leurs compositions que dans leur tenu vestimentaire.
Dès que les premières harmoniques qui se dégagent de leur musique, on est replongé dans l'univers de Johnny Cash, Neil Young, Alice Cooper mais aussi Scorpions et Bob Dylan.

C'est du neuf en noir et blanc. Du vieux rock comme on l'aime, que le groupe s'amuse à coloriser, à amplifier, à décaler aussi. C'est du blues, l'humour en plus.

Encore à ces débuts, ce groupe a déjà fait preuve d'un grand professionnalisme, et d'une envie de partager une ambiance, et une passion.

Plus d'infos : http://www.facebook.com/TheGraytone

MissWhite and The Drunken Piano ! l'exemple même d'un HipHop ouvert.

Amaury Graillat — Sun, 17 Oct 2010 16:17:00 +0200

Vous connaissez le HipHop ? Je ne connaissez que quelques classiques commerciaux avant hier soir : lors d'un concert.
Contrairement à ce que beaucoup pense, le HipHop est un style très ouvert, où peuvent se mélange plusieurs autres styles.
Hier soir j'ai découvert 3 groupes : MissWhite, Smooth et Hocus Pocus

C'était très intéressant de comparer les interprétations différentes du HipHop qu'avaient ces trois groupes :

Smooth, nous montrait un HipHop très rock avec des paroles chantées, et un accompagnement piano "carré". La basse très présente et le synthétiseur faisaient allusions au funk.

Hocus Pocus semblait influencé par la dance, avec les vents et les cuivres et le jazz dans les improvisations, notamment au piano.

MissWhite aux frontières du jazz (avec le piano et le saxophone) et du jazz vocal, certaines musiques sont des arrangements de musiques classiques (Chopin par exemple).

Les mises en scène de ces deux derniers groupe ont été soignées : Un show millimétré pour Hocus Pocus, et une mise en scène très théâtrale pour MissWhite.

Présentation de MissWhite

Quatuor Barbaroque : Émulsion d'instruments !

Amaury Graillat — Fri, 13 Aug 2010 15:38:00 +0200

Lorsque l'on regarde la définition du mot émulsion (dans Wikipédia pour ne pas le citer) on se rend vite compte que le concert que j'ai vu hier soir n'a rien à voir avec de la chimie (ce qui est plutôt classique pour un concert...) mais son sens musical pourrait se traduire par : "mélange macroscopiquement homogène mais microscopiquement hétérogène".

Si on continue un peu la réflexion on est vite amené à se demander : quel rapport y a-t-il entre un Dulcimer à marteaux (ancêtre du piano) et un orgue de barbarie ? La réponse se rapproche de celle de mon second questionnement : Quel rapport y a-t-il entre un Bandonéon (sorte d'accordéon) et une contre basse ? Rien, enfin si, ce sont des instruments de musique.
Voilà la seconde partie de ma définition validée : Le quatuor Barbaroque est un mélange microscopiquement hétérogène.

Pour résumé ce quatuor est composé d'un Dulcimer, d'un Bandonéon, d'une Contrebasse et d'un Orgue de Barbarie et pour améliorer la recette, ils jouent au coté d'un autre musicien : Khaled Arman, un Afghan qui jouait magistralement du Rubab et du Delruba.

Vous l'avez compris, nous sommes loin du trop classique, guitare, basse, batterie ! Mais alors comment ces instruments différents arrivaient à s'assembler pour jouer du Schubert ou du Chostakovitch ? La réponse tient en 5 syllabes : communication !
La communication, hyper-présente, semblait être à deux étages : entre les musiciens, mais aussi, bizarrement, entre les instruments !

Pour terminer, je dirais qu'il s'agissait d'un très beau concert, avec un énorme travail sur les nuances, l'homogénéité et les émotions.
Plus d'infos sur : barbaroque.net.

Interview : Löhstana : chanteur-compositeur, le talent en plus !

Amaury Graillat — Wed, 26 May 2010 18:19:00 +0200

Dans cet article j'aimerai vous faire découvrir l'un des musiciens que j'écoute le plus en ce moment. Il s'agit de Löhstana, je l'ai connus par le biais de Jamendo.com. Il a gentiment accepté de répondre à quelques questions.

amoweb : Salut David, la forme ?
Löhstana : la patate.

amoweb : Pourquoi avoir choisi Jamendo comme mode de diffusion ? Vas-tu continuer à distribuer par ce biais ?
Löhstana : J'ai connu jamendo un peu après myspace. C'est un site beaucoup moins vaste, moins peuplé, moins fantomatique aussi. Les gens sont plus attentifs, plus sincères. Jamendo m'a permis de diffuser mes premières créations (l'album "naturel") et beaucoup de retours m'ont encouragé à continuer. J'ai publié sept albums sur jamendo et j'espère bien continuer ! La musique n'existe pas pour se vendre, je prends plaisir à l'offrir gratuitement (joli pléonasme non ?) et je suis plutôt surpris et ravi des quelques dons généreux de quelques utilisateurs jamendo.

amoweb : Récemment tu as changé de pseudo pour Löhstana. Est-ce pour montrer que le groupe n'est pas uniquement "David", et qu'il a un identité propre à lui. Est-ce le début de chansons à plusieurs voix ?
Löhstana : Attention, il n'y a pas de groupe. Löhstana est tout seul. J'ai changé de pseudo pour une raison tout à fait ridicule : avoir un nom unique, qui se trouve en 2 secondes sur google. Va trouver david sur le web...
Et pour les chansons à plusieurs voix, je m'amuse drôlement tout seul en re-recording.

amoweb : Comme quoi les musiciens aussi pensent au référencement ;-). Mais, au juste, pourquoi Löhstana ?
Löhstana : C'est le prénom que j'ai donné au personnage d'un roman que je n'ai jamais achevé.

amoweb : Pratique-tu toujours la musique seul ?
Löhstana : J'ai essayé une fois quelques répètes avec un charmant guitariste (Lucas) mais nous n'avons pas persévéré. Je joue également dans d'autres formations (La Gouaille, La Queue du Lézard, Julien Fumaz...) et pour cette raison, je ne ressens aucune frustration à faire évoluer Löhstana en solitaire.

amoweb : Comment est-tu arrivé là ? Est-ce ton métier ?
Löhstana : J'ai 27 ans. Je joue de la guitare depuis mes 9 ans. J'ai pris quelques années de cours mais j'ai évolué principalement seul, avec mes magasines de guitare. J'ai commencé à jouer en groupe au Lycée (Equinox, La Touie), mes premiers pas dans la composition... Et non, ce n'est malheureusement pas mon métier. (je suis dessinateur en architecture à mes heures perdues)

amoweb : À part la musiques quels sont tes autres passions, passes temps ?
Löhstana : En ce moment, beaucoup de photos. Je vais d'ailleurs prochainement créer Löhstanapic sur myspace, facebook, etc.

amoweb : Dans une chanson portant ce nom tu te décrit comme étant "bucolique utopiste" quels sont tes engagements ?
Löhstana : Oh... Engagements ? Aucun je crois... Je ne fais que souligner mon ressenti, mon incompréhension, mon dégoût vis à vis de certaines choses. Je parle de mon humeur... Mes réactions sont bien souvent fatalistes. Après, je peux aborder des sujets très divers et insérer par ci par là un point de vue précis. Alors certains y verront peut-être un engagement. Mais ça n'est pas volontaire. J'aime mieux éviter les leçons de morale...

amoweb : Un petit mot sur "Qui nous étions" avant sa sortie prévue ce mois-ci ? Des concerts ?
Löhstana : "Qui nous étions" est un projet avorté que je suis entrain de récupérer. Il s'agit d'une chanson-album. Je ne sais pas si ce concept a déjà été utilisé. Je suppose que oui. Les 12 premières minutes ont été enregistrées. Je termine la suite, qui sera assez différente. Cette chanson n'est rien d'autre que la conclusion d'une histoire amoureuse.
J'avais envisagé faire des concerts en septembre 2010 mais je vais devoir reporter un peu ce projet pour me consacrer à l'enregistrement de mon premier "vrai" album. Il s'appellera "Quand je serai grand" et on y trouvera quelques anciennes chansons réenregistrées et quelques nouvelles. J'espère pouvoir réaliser une partie de ce projet en studio. Si j'arrive à trouver quelques sous...

amoweb : As-tu quelque chose d'autre à dire ?
Löhstana : Oui : merci à toi ! Longue vie à amoweb !

Et n’oubliez pas :
http://www.myspace.com/lohstana
http://www.myspace.com/davidchapel

amoweb : Merci !